Kite @ Лунапарк "Годовщина Мануфактуры" 01.01.10 Стиль - Techno 1. Alan Fitzpatrick - Static 2. A Paul - Trapdoor 3. Hollen Beat - Active (Piatto remix) 4. Adam Beyer - Remainigs III (Original Jesper Dahlback Remastered remix) 5. Eric Sneo - Coming Home 6. Marco Bailey & Tom Hades - Off The Hook (Taster Peter Full On Acid remix) 7. Chris Dynasty - Deep Compound (Original Mix)
http://www.sendspace.com/file/l83h1q
it's getting late, for kicks, and no one else will help for free ,the city lights, are fading out, mindtellers dance to the heat...
Этот сэт назревал очень долго, как редкий индонезийский цветок Amorphophallus titanium. Но история не про этого чудо привереду, который спустя пять лет, поправившись на 25 кг, вдруг начал цвести и при этом запах гнилым мясом... Detroit известен всем и каждому и его отголоски будут жить вечно, на мой взгляд, хотя от самого города уже мало что осталось. Но некоторых это цепляет ещё больше - вот и меня зацепило. "Дух" пропитанный музыкой тех лет и по сей день жив в странном и мрачном звучании, пропитанном грувом и тяжеловесными басовыми линиями. В этом сете присутствует огромная доля гипнотичности и сложноописуемой техно-трансовости, когда сплетение монотонных звуков только подчеркивает и минимализм, и танцевальность, и ту саую атмосферу.
Tracklist:
01 Redshape - Alpha On The Rocks 02 Kiki - Good Voodoo 03 Steve Lawler - Carniva (Original mix) 04 Seth Troxler - Aggression (Original mix) 05 Agaric - Come Below (Mikael Stavostrand second try mix) 06 Da Lukas and Aex Delia - Didascalia (Maetrik dreamsequence remix) 07 Terrence Dixon - Change (Arnaud Le Texier remix) 07a Zander vt - Get Down 08 Sawf - On Surface (Original mix) 09 Justin Maxwell - The Long Mover 09a Max Cavallera - Function 10 Klockworks - Glimmerman (Part one) 11 Dave Shokh - Shine 11a Mathew Jonson - Technology (edit) 12 Intensitive - Locura Transitoria 13 Duca - Wicked Loop (original mix) 14 Klockworks - Sean 14a Robert Hood - The Core 15 Marc Romboy - Jigsaw 16 Noise Artistry - Lost In Tokyo 17 Function - Variance 4 (regis edit) 17a Tim Xavier and Camea -Three Days In Bed 18 Oni Ayhun - Oar003 (Original mix)
01 House of Black Dress - She had no aims no great desires showed no jealousy held no grievances 02 Melon - Spring (Innersphere Aka Shinedoe Remix) 03 Shonky - Born In Snake Island 04 Ryan Crosson - Gotham Road (Magda remix) 05 Ion Ludwig - Infalling Fool 06 Franco Cinelli vs. Sr. Replicante - Ruidos 07 Lazy Fat People - Science Fiction 08 Tadeo - Motor 09 Thomas Fehlmann - Pristine 10 Mikkel Metal - Roddan 11 Berkant - Bergengruene 12 Anders Ilar - Radius 13 Onur Oezer - Red Cabaret (Overture) 14 Anders Ilar - Rourei
Что получится, если кукольных персонажей популярного шоу собрать в одном месте и поручить им веселиться, шутить, смеяться, петь и танцевать под любимую музыку? Ответ – как минимум сюжет для нового мюзикла.
Бродвейский театр ЛУНА-ПАРК устраивает спектакль и приглашает ярких красивых людей поучаствовать в постановке. Иными словами – хорошенько повеселиться. Ди-джеи-кукловоды будут править балом и изо всех сил пытаться предотвратить бедлам, который, как всегда, устраивают остальные куклы.
В ГЛАВНЫХ РОЛЯХ:
KUMATOZZ aka Лягушонок KERMIT | HARD HOUSE SWITCH aka GROVER | PSY TRANCE GOOGAH aka COOCKIE MONSTER | TECHNOID DNB MOOTO aka OSCAR | INDUSTRIAL HARDCORE ELMO aka ELMO | UK HARDCORE MICKOLA aka ANIMAL | HARD TECHNO DAN_H aka COUNT VON COUNT | PROGRESSIVE PSY
НАЧАЛО СПЕКЛАКЛЯ: 22.30
ВХОД: 200 (150 с флаером) В костюме маппета - бесплатно.
FACE CONTROL/DRESSCODE by FINN
ИНФОРМАЦИОННЫЙ ПАРТНЕР: DFM, allnight.ru
ТЕЛ.: 362-02-47
http://www.myspace.com/alexmooto
Отредактировано: 17 ноября 2009, 22:12 (GMT +6), Mooto
MArk Ankh ( Marko Nadiza)- Cловенский techno trance музыкант, владелец таких лейблов как Sound Evolution и Penetration Nation records. Стиль Марка отличается от большинства других музыкантов в подобных стилях , его музыка наполнена мощными бассовыми линиями, динамическими ритмами и сумасшедшей энергией. Идея, которая кроется за творчеством Марка, проста - Марк пишет ту музыку которую ему самому хочется сыграть на вечеринке. Анкх отдает предпочтение весьма специфическому направлению techno , которое встретишь не часто, по этому он сам с удовльствием играет собственные треки. Релизы Марка неоднократно попадали в топы продаж музыкальных магазинов и держались в "топ 10" неделями. Он выпускаеtся на таких лейблах, как Hydraulix, Dj Special Needs, 6P Records, Techment, и на собственных Sound Evolution и Penetration Nation Records. Пластинки Марка можно встретить в сумках таких диджеев как Eddie Halliwell, Dave the Drummer, Preach,Wehbba, Space DJz, Chris Liberator, A.Paul, Alex Flatner и многих других. Не пропусти в эту пятницу, эксклюзивное ON LINE интервью Марка для Виниловой мануфактуры на 103.9 fm
продукт особого значения
Отредактировано: 12 ноября 2009, 10:39 (GMT +6), soundisibles
Знакомство Майкла с электронной музыкой вышло сначала 80-х. Тогда он успел посотрудничать с таковыми личностями, как Kraftwerk, Tangerine Dream, J.M.Jarre и DAF. А 15 лет спустя, в 1994 году, опосля посещения Tribal Gathering Party в Мюнхене, техно стало одной из самых принципиальных вещей в жизни Майкла. 1-ое выступление прошло в маленьком техно клубе Дортмунда. Там он играл свои еженедельные хаус и техно сеты. В конце 1996, Майкл начал работать над магазином грамзаписей "Channel Jam". Это дело принесло ему много контрактов на техно-сцене. Своими фуррорами Майкл заинтересовал почти всех звукозаписывающих компаний, и в апреле 1999 он был принят на работу в "Fine Audio" и "Touch Tone Recordings", где занимался поиском новейших артистов. В сентябре 1999 Майкл выпустил свою первую запись на "Fine Audio", со-продюссером которой являлся Генри Кален (Henry Cullen). Позднее, в 1999, Майкл основал "Compressed Records" совместно с "Under Cover Music Group". В 2000 Майкл обзавелся собственной своей студией. С релизами на отлично узнаваемых лэйблах, таковых как Primate, Highland Beats, Compressed и почти всех остальных, Майкл захватил популярность во всем мире. Как ди-джей, Майкл путешествовал по всей Германии и Европе, его треки звучали практически на каждом танцполе, и не было ни 1-го клуба, который не посетил Майкл! В декабре 2002 Майкл отложить все посторонние дела и концентрируется на собственных проектах. Он продолжает работать как ди-джей и преуспевает в работе над своими лейблами. в 2003 году он основывает свою свою компанию "Still Music". техно-культура видела множество продюсеров, но Майкл видоизменил звучание этого стиля. Майкл постоянно склонялся к иной, меланхоличной стороне техно. Своим вторым альбомом "A sort of homecoming" Майкл делает большой шаг вперед, в каком он еще раз обосновывает уровень собственного мастерства. Exclusive mix
«Стопроцентный винил, никаких примесей. Его стиль доводит вас до точки. Это человек пробивает себе дорогу к вершине, и его не остановить», - пресс-релиз фестиваля Mayday в Польше. Имя Felix Kroecher у всех ассоциируется с немецким техно. Его миксы с хирургической точностью просчитаны, музыка пробирает до мозга. Стремления к музыке начались во Франкфурте, городе, в котором он родился в 1983 году. Пока другие дети жаждали велосипедов и компьютеры, Felix пускал слюни на свои первые вертушки, которые ему, в конце концов, достались. И в 16 лет он сыграл свой первый публичный сет, под аккомпанемент своего отца - Felix K. старшего. Закончив обучение, сын начал стажироваться на молодежной радиостанции Sunshine Live. Знакомства множились, опыт накапливался, талант раскрывался. В 2002 году Felix начал организовывать собственные вечеринки, приглашая звездных артистов отметиться на них (Frank Kvitta, Robert Natus и Sven Wittekind). Впоследствии почти все из названных гостей его мероприятий позднее работали с немецким техно-музыкантом в студии. В 2004 году Kroecher выпустил свою дебютную пластинку «Decksharks EP». Одновременно с первым релизом на радиостанции Sunshine Live стартует собственное радиошоу Феликса – Hardliner. А год спустя он становится резидентом модного франкфуртского клуба U60311. итатели самого большого национального ресурса о клубах Германии Raveline.de два года подряд (2007 и 2008) присуждают Феликсу звание лучшего немецкого ди-джея. Чтобы поднять планку достижимого еще выше, Felix Kroecher создает собственный звукозаписывающий лейбл - FK Recordings. MIX HERE Mix on sendspace Mix on folder PART 1 Mix on ifolder 2
продукт особого значения
Отредактировано: 18 сентября 2009, 15:42 (GMT +6), soundisibles
DJ Geralda (г. Пермь) Непревзойденные диджейские навыки Геральды, способны завести толпу с первого же трека ,каждое её выступление -это шоу дизайнерского мастерства под предводительством музыкального techno безумия. Геральда играла во всех модных танцевальных клубах Перми, так и популярных клубов Москвы, Санкт-Петербурга и ряда крупных городов России и ближнего зарубежья (Эстония, Украина и др.) Mix here
Joris Voorn — диджей и продюсер, который родился и вырос в Роттердаме, Нидерланды. С раннего детства он играл на скрипке, которую потом сменил на гитару, но, услышав таких музыкантов, как Orbital, The Orb и Leftfield, сразу переключился на электронную музыку. Музыкальную карьеру он начал как диджей, в 1997 году. В 2000 году Ворн обзавёлся собственной небольшой студией и начал писать музыку. Его первый релиз «Muted Trax Pt.1», вышедший в 2002 году на нидерландском лейбле Keynote, сразу же попадает на первые места личных хит-парадов таких признанных авторитетов техно, как Лоран Гарнье и Карл Крэйг. О Йорисе вплотную заговорили в музыкальной среде после выхода его первой пластинки на Sino (дочерний лейбл гонконгского Technasia Records) — «Lost Memories Pt.1», сделавшей его имя узнаваемым. Релиз «Lost Memories Pt.2» утвердил Йориса Ворна как настоящего таланта. Трек Incident с характерными звуками пианино входил в хит-парады практически всех журналов о танцевальной музыке, вершиной этого стало лидерство в чарте техно-синглов журнала Mixmag. Его дебютный альбом «Future History», увидевший свет в 2004 году, открыл Йорису путь на международную арену. Его гастрольный график расписан на год вперёд. В мае 2005 года Йорис побывал и в Москве. На волне успеха летом 2005 же он открывает свой собственный лейбл Green. А в ноябре 2005 выпускает свой первый микс-диск «Fuse Presents Joris Voorn», встав в один ряд с такими любимцами знаменитой бельгийской техно-Мекки Fuse, как Dave Clarke, DJ Hell и Technasia. (взято из Википедии)
К вашему вниманию достаточно свежий микс от 13-08-2009. МИКС ТУТ
продукт особого значения
Отредактировано: 15 сентября 2009, 13:28 (GMT +6), soundisibles
Карьера Christian Fischer как диджея и музыканта началась активно в 1996 году. Он выпустил свою первую пластинку на лейбле Statik Entertainment, которая оказалась очень успешной. Пластинка вызвала восторженные отзывы в прессе и была благосклонно оценена журналами De Bug и FreshGuide. За первым релизом последовали другие, они так же были отмечены СМИ и такими людьми, как: Asem Shama (Vanguard), Sven Dedek (Basic Implant) и Rino Cerrone (Rilis).
Успех дает Кристиану возможность открыть свой лейбл Definition Records. На нем выходит не только его музыка, но и пластинки таких монстров как Ade Fenton, Thomas P.Heckmann, Justin Berkovi, David Squillace, Tuomas Rantanen, Arkus P, Hertz, Brian Sanhaji.
Параллельно с продюсерской работой Christian Fischer выступает как диджей. Его талант и свойственный ему музыкальный подход доводили клубы, где он выступал, буквально "до кипения". От Лейпцига к Гамбургу, Нюрнбергу и Ганноверу, очень быстро Christian Fischer объехал всю Германию. Выступая вместе с самыми известными звездами мира техно Carl Cox, Chris Liebing, DJ Rush, Marco Bailey, Кристиан приводил в восторг своими сетами все больше людей. Мастерские навыки микширования и использование новой диджейской технологии FinalScratch (при этом кроме вертушек используется ноутбук) дают удивительный эффект.
В настоящее время под его руководством находится 4 лейбла: Definition Records, Statik Entertainment, FAK Records, Instabil Records. Кроме того, Фишер имеет свое букинг-агентство.
Кудесник вертушек Кристиан успешно показал себя в Англии, Франции, Испании, Чехии, Болгарии, Венгрии, Турции, Косово и даже в Южной Америке. Кристиан успевает также не только гастролировать, писать музыку, руководить несколькими лейблами. Он запускает свое радио-шоу Flipped Out на немецком радио NRJ. В эфире у него уже побывали Pascal FEOS, Milk and Sugar и многие другие. С недавнего времени Christian Fischer является продюсером стремительно восходящей звезды Чехии DJ Lucca, а также DJ Murphy - лучшего по технике игры с четырех вертушек в Бразилии.
СЫЛКА НА МИКС плей лист: 01 Dosem - Beach Kisses (Joris Voorn Green Mix) [Green] 02 Kabale Und Liebe - Una Y Nada (Original Mix) [100% Pure] 03 Chaim - Thrill You (Original Mix) [Bpitch Control] 04 Super Flu - Rolloch [Monaberry] 05 Neuroxyde, Doomwork - Jazzy Stuff (Original Mix) [Starlight] 06 Steve Lawler - Hocus Pocus (Original Mix) [Viva Music] 07 Tom Budden - The Tree Dance (Original Mix) [Alive] 08 Muzzaik - Going Underground (Original Mix) [Stealth] 09 Ramon Tapia - Time Clock (Original Mix) [Craft Music] 10 Alex Flatner, Lopazz - Make Up Your Mind (Original Mix) [Cocoon] 11 Sebrok - Concorde (Original Mix) [Sci Tec Digital Audio] 12 Change - Peace For Freaks (Original Mix) [Quartz Rec] 13 Misc. - Schock (Original Mix) [Perc Trax] 14 Dj Sprinkles - Grand Central Part 1 (Motor City Drum Ensemble Remix Dub) [Endless Flight] 15 Slam - Positive Education (Fergie's Just For Pressure Mix) [Soma] 16 Pan - Pot [Mobilee] 17 Citizen Kain & Phuture Traxx - Cameleon (Pfirter Remix) [Unsigned] 18 Depeche Mode - Depeche Mode [Emi / Mute] 19 Tim Deluxe - Storm In A Teacup (Original Mix) [Skint] 20 A. Mochi - Black Out (Original Mix) [Figure] 21 Martin Worner - Full Tilt (Original Mix) [Paso Music] 22 A. Mochi - Whiplash (Original Mix) [Figure]
продукт особого значения
Отредактировано: 11 сентября 2009, 02:34 (GMT +6), soundisibles
Так случилось, что мне посчастливилось оказаться на лейбле дядюшки Аполла в одной компании с Йоакимом Шпитом, Хаканом Лидбо, Ди Грином и еще целой кучей отличных музыкантов)) Релиз уже состоялся, послушать можно на моем myspace (три первых трека в плеере), на myspace Tongut'а или на их же soundcloud
Wir benutzen die verschiedenen Ausforschungsverfahren
Все началось с того, что все про это узнали. Уже никто не мог этого скрывать. Я шел по подземному переходу, как ходил каждый день по нему, но ощущения были не те что ранше. Это не было похоже ни на что, что до этого испытывал человек. Думаю, все это чувствовали. Я шел, но не знал достигну ли цели. Оглядываясь вокруг всё было таким же, как и до этого, но я понимал: это последние кадры в моей пленке... Последний человек, которого ты полюбишь и так же хорошо поймешь, как себя. Последняя тропинка или ступенька лестницы, по которой ты пройдешь. Последний вздох, который сделаешь. Последний звук, который услышишь. Всё это останется в твоем сознании и не более.
Tracklist:
01 - Ben Klock - Thirteen Rounds a - The Vegetable Orchestra - Ciboulette (Luciano Mix) 02 - Ben Klock - Subzero a - Ben Klock feat. Elif Bicer - Ok 03 - Camea - Computer says love (Alexi Delano remix v2) a - Camea - Computer says love (Alexi Delano remix) 04 - Anja Schneider - Get Away (Christian Burkhardt remix) 05 - Dabelka & Mr. Belk - Cuckoo Clock Shop (master) 06 - Douglas Greed - Substitute 07 - Grungerman - Fackeln im sturm (Original) a - Donato Dozzy and Giorgio Gigli - Real Love 08 - Kode 9 - Far Gone 09 - Boris Brejcha - Schlafentzug 10 - Adam Beyer & Mathew Jonson - A big dipper a - Mathew Jobson - Love Letter To The Enemy 11 - Ahmet Sendil & Naidre York - Open Up(John Lagora Remix) 12 - Loco Dice - Tight Laces a - Len Faki - My Synthapella 13 - Bjoern Stolpmann - Beer and skittles 14 - Pascal Dolle & Mandes - Ein tag im gruenen (Kaiser Souzai and Nudisco remix) 15 - Saccobros - Whatever (original mix) 16 - Maetrik - Ceredrum (original mix) 17 - Oliver Huntemann - Rikarda 18 - Subotic - Mimosa (original)
Название: Apocolipsys ZERO (VBRKBps).mp3
Размер: 75.95 Мб
Ссылка для скачивания файла: http://ifolder.ru/11752074
Saturday 5/27/2006 12:00-01:00 Jennifer Xerrie 01:00-03:00 Minx w/ Vocals by Divinity 03:00-05:00 Mike Clark 05:00-07:00 Ron Trent 07:00-08:00 Panytech 08:00-09:00 Dandy jack & Junction SM 10:00-12:00 Robert Hood
Sunday 5/28/2006 12:00-02:00 The Cynic 02:00-03:30 Niko Marks 05:00-06:30 Tortured Soul 06:30-08:30 Kevin Saunderson 08:30-10:00 Le Petit Orb 10:00-12:00 Collabs3000 Tour (Speedy J & Chris Liebing)
Monday 5/29/2006 12:00-02:00 Insideout 02:00-03:00 Adam Marshall 03:00-04:00 Adam X 04:00-05:00 Niel Landstrumm 05:00-07:00 Adam Beyer 07:00-08:30 Derrick May 10:00-12:00 Richie Hawtin
Мой новый трек. Новое tech-house произведение, довольно мелодичное, рекомендую всем любителям minimal/tech музыки. В треке присутствуют африканские напевы и звуки слонов..такое звучание сейчас актуально, поэтому хотелось бы по больше
Tracklist: 1. Morning Dew 2. Playing With The Winds 3. Rain In All Familiar Places 4. Lowbeam 5. Magnetic Love Reversal 6. Althea 7. Ghostwaltz On The Third Floor 8. In Light We Trust 9. Crystal Alignment
Released on 23rd of December 2008 to celebrate the new solar year. The 8 new tracks on Twilight Rainfalls are based upon a meditative piano session recorded on October 19th 2008 in Ludvika. The recordings was later cut into parts and used as sourcematerial for the tracks. The initial idea was to make a very quiet ambient album with only some 808 rhythms to compliment the piano, however after the first track was finished (in light we trust) I realized that this would not be the case. The rest of the tracks was put together in the following weeks. The 9th track (althea) was produced some years ago using the sound of the very same piano. As times are becoming rougher for many labels and distroes I realized it would be a long time waiting for a CD or vinyl deal for this material. And with things being as they are I believe the best way to spread these vibrations is in free digital format. So realizing this work might dissapoint a few of my listeners, atleast now you know the story behind the music and its intention is simply to be what it is (music), while hopefully inspire the listener to raise the frequency of love on this planet.
Микс по традиции "Entare", посвящается новому 09', как и предидущий Entare 08'. Надо отдать дань качественной музыкe и моему текущему восприятию..Вам отценивать и вам судить, начало серьёзное, интересная середина, немного техновое завершение...Вообщем это подарок всем технологам к новому 09' ...ENTARE!!!!
AREAL-RECORDS & саблейблы AR и IRR ( весь винил + CD )
за техно лейблом "ареал рекордс", основанным в октябре 2000 года в Кёльне, стоят три человека: konfekt, metope и basteroid. с момента выхода 'areal010' в команде "ареал" появляется девушка Michaela Dippel (Ada). она разбавляет сильными не по женски уверенными, но лиричными техно треками сумашедший коллектив мира странных роботов, домашних космических путешествий и старых видео-приставочных звуков. Музыка лейбла Ареал надолго остается в памяти, цепляя самые романтические струны души, что нежным голоском певицы-гордости лейбла Ады (Ada), что минимал-фанковыми экспериментами Бастероида (Basteriod), что простотой и гениальностью треков Митопа(Metope).
“Таксист оглядывался, это мешало ему везти машину, было необычно и странно, что эта молодая особа даже не указала адреса, куда ее нужно везти, и он думал про себя, а кто оплатит счет в конце? и зачем он связался с ней, но наконец она попросила остановить автомобиль, так внезапно, как-будто увидела что-то важное для себя, глаза ее были полны благоговеянного страха. Они остановились на дороге, на обочине стояли женщины в красных ботинках, они ждали ее, они пошли ей на встречу, обнялись и стали пристально смотреть в глаза друг другу, и затем начали петь, и как показалось, каждая знала, прежде чем она начала петь, о чем будет ее песня. Это будет песня о том месте на Земле, где каждую из них ждет главная встреча их жизни, место на Земле, которого нет ни на одной карте мира, потому, что сердце не читает никаких карт” Об этом поет в своем новом альбоме “Blondie” romantic girl deep tech rocker, раздвигая границы всех жанров с придельным смыслом и чувствительностью под злые ритмы, полные пронзительной глубины. Самая очаровательная представительница центра немецкой субкультуры кельнской techno сцены Michaela Dippel aka ADA. Работы Metope для лейбла Areal насыщены любовью к простым, но великолепно сочетающимся друг с другом синтезаторным мелодиям, органично вплетающимся в тугую, но при этом остающуюся эластичной и приятной на ощупь веревку из толстых нитей аналогового баса и напористого бита. Альбом Metope Kobol был назван самым красивым техно-альбомом 2005 года и продержался на первом месте в чарте немецкого Groove magazine 10 недель. За космическим именем Basteroid скрывается австриец Себастьян Ридл, один из основателей и главных вдохновителей немецкого лейбла Areal. Как Basteroid он выпустил несколько очень востребованных записей самого странного техно и фанки электро, какое только можно себе вообразить. Подобного больше не услышишь нигде: то, что делает Basteroid, - это одновременно и экспериментальная, и удивительно доступная танцевальная музыка. К живым выступлениям Basteroid подходит со всей ответственностью: на гастроли он возит с собой 35 кг оборудования. И, конечно же, вряд ли можно заскучать на выступлении артиста, который называет свои пластинки "Я, шницель-машина" или "Dawaj Dawaj"
Микс тематически связан с первым снегом, попытался передать своё настроение с наступлением зимы. Качайте, слушайте, наслаждайтесь..
Треклист 01.Peetiay & B acid - Light Of The Rainbow 02.Maxime Dangles feat. BaIrRa - My Head is a CUBE 03.Gui Boratto - Golden Axe 04.Giash and Til Yali - My Little Lady Birds (Remix) 05.Sara Galli - Underground (Original Mix) 06.Alex Young - Minimalishious (original mix) 07.ATFC - I Ll Work Ya Babe 08.John Starlight - Road Rage (Popof Remix) 09.Lutzenkirchen - All That Jazz (Popof Remix 01) 10.UNKLE - Trouble in Paradise (Variation on a Theme) 11.Bomb the Bass - Black River (Gui Borrato Remix) 12.SCSI-9 - The Rime 13.Rachael Starr - To Forever (Moonbeam Remix) 14.Milton Jackson & Sei A - Glasgow Kiss (Jim Rivers Remix)
Prime Time Club при поддержке резидентов Speedball, представляет:
PARANOID!
Паранойя - психическое нарушение, характеризующееся стойким бредом. Наша частица бреда выражается в чрезмерной любви к музыке. 18 октября в клубе Prime-Time, одни из лучших techno ди-джеев при поддержке главного hard dance проекта Сибири «Speedball», соберутся, чтобы заразить вас своей паранойей!
line up:
SICK BOY (acid techno) PHOENIX (techno trance) KITE (techno) KUMATOZZ b2b ELMO (uk hardcore freeform) DAN_H (freeform hardcore) DI ARTY (hard techno) RUBEROY (psy hard trance) MOOTO (hard house/nrg)
Начало: 22.00
Автобус: от Аркады в 21.00 (Обратно в 5.30)
Вход: 250 р. (по флаеру 200 р.)
Место: Prime Time club: Академгородок | Терешковой 12 А | 330-69-80
В этом миксе сочитаются мои музыкальные вкусы этого уходящего сезона, он спокойно начинается, в середине немного разгара и плавно затухает, так же как уходит это лето...
01.Patric la funk - from the beach (original_mix) 02.Nico diorio - shop_-_(ahmet_sendil_remix) 03.Piemont - black smoker 04.Henrik Harmoni - Mutter Rendered (Club Mix) 05.Koen Groeneveld - Wake Turbulence (Kaiserdisco Remix) 06.Andrea Roma And Alberto Fracasso - Duracell 07.Lutzenkirchen - Stumpfe Blumen 08.Dani Vescovi and Solid State - Pizzoccheri (Cardo Remix Part 1) 09.James Harcourt - Call & Response (Original Mix) 10.Simi - Errore Di Sistema Original Mix 11.Chistian Smith & John Selway - Total Departure (Nihad Tule Remix) 12.Oxia - Domino 13.Gabriel Ananda - Rattamahatta 14.Tomoki Tamura & Nono - 3 Years (Original Mix) 15.Patrick Chardonnet - Days Like These
Год:2005 Vitalic беззаветно влюблен в синтетическое звучание: все звуки на его альбоме синтезированы, даже вокал принадлежит программе Brigitte, которая «произносит» заранее введенный текст. «Ok Cowboy» - это тринадцать зарисовок, в каждой из которых электронные инструменты чертят сложную кардиограмму жизни города. Паскаль использует хаус-ритм в качестве каркаса, на котором при помощи клавишных и синтетического баса выстраивает свои композиции. Именно благодаря партии баса стандартно начинающийся «My Friend Dario» приобретает динамику и грув, а «Newman» превращается в жесткий техно-трек.
Изредка Паскаль прибегает к семплированым звукам реального мира (звук заводящейся машины в той же «My Friend Dario»), но их использование носит эпизодический характер. При этом композиции напоминают изображенную на обложке винтовую лестницу: они периодически повторяют сами себя, но каждый раз выводят слушателя на новый уровень.
Альбом «Ok Cowboy» находится на полпути между музыкой для данс-клубов и медитативными композициями, вводящими в транс. Имея в своем арсенале жесткий прямой бит, этот диск все же претендует на повышенное внимание из-за нетипичных для этого стиля композиций. Некоторые критики уже окрестили «Ok Cowboy» очередной революцией в электронной музыке, другие не заметили в нем ничего необычного. Роль этого диска будет ясна лишь со временем, а пока можно говорить о качественной работе, обладающей своим собственным характером и настроением.
Трек-лист:
1. Polkamatic 2. Poney Part 1 3. My Friend Dario 4. Wooo 5. La Rock 01 6. The Past 7. No Fun 8. Poney Part 2 9. Repair Machines 10. Newman 11. Trahison 12. U and I 13. Valletta Fanfares
1. Rhadoo - Slagare 2. Brothers' Vibe - El Baile (Acapella) 3. DJulz - Yo Momo 4. Los Updates - Getting Late (Luciano's Getting Late Remix) (Feat. Luciano) 5. Reboot - Be Tougher 6. Alex Picone - Floppy 7. Sety - Mogane (Guillaume & The Coutu Dumonts Remix) 8. Johnny D - Orbitalife 9. Julien Jabre - Jungle Beatz 10. M83 - In Church 11. Inner City - Good Love (Luciano Remix) 12. Phuture - Rise From Your Grave (Tiefschwarz Remix) 13. Schneider & Galluzzi - Albertino 14. DJulz - So You Know 15. Kenny Larkin - You Are Original 16. Chymera - Arabesque
Продолжительность: 1:14:47 Битрейт: 320kbit/s Качество записи: 5/5 Вес: 161.4mb
Под впечатлением. Рекомендую к прослушиванию. Что-то особенное, красивое. Для себя лично положил в избранное. Для тех, кто устал от техно, что играет и там, и тут, у того и другого в миксах.
Проект Error Mind зародился В 2006 году и принадлежал одному из опытных Новосибирских музыкантов, чье имя держится в секрете. На тот момент проект был направлен на энергичное Tribal Techno & Hard Techno.
Но в истории развития чего бы то ни было не бывает без переломнынх моментов в 2007 году он настал и у Error Mind. Следствием перелома стало то, что проект прекратил свое существование.
Но уже в 2008 году он перешел в руки к двум молодым и опытным дисжокеям(музыкантам) и стал набирать обороты. Работая в таких направлениях как: Techno,Tribal Techno,Hard-Techno,Schranz, ребята выступают как с LIVE ,так и с DJ-SET.
Сеты Error Mind это всегда завораживающее и увлекательное зрелище. Их взрывная энергетика заряжает танцпол. Бескомпромиссное звучание и харизматичность – вот то что отличает их от других музыкантов. Их образы маски и окраски - придают сетам неизгладимое впечатление. А Все потому,что Ребята полностью отдают себя музыке.
Промо микс:
Error Mind - Let's Go Techno (Hard promo mix) Формат: промо-микс Продолжительность: 64:27 Размер файла: 88.5Мб Формат файла: 192 Kbps Дата записи: 29 мая Стиль: Techno Скачать(Promodj.ru) Скачать (Sendspace.com)
Я не умру, чтобы жить Я не умру, чтобы видеть этот мир Я не умру, чтобы видеть тебя Я не умру, чтобы чувствовать этот мир Я не умру, чтобы смотреть тебе в глаза Я не умру, чтобы встретить рассвет Я не умру, чтобы охватить каждый миг Я не умру, чтобы чтобы быть с тобою рядом Я не умру, чтобы чувствовать себя частичкой одного целого Я не умру, потому что хочу, чтобы ты видил мою улыбку Я не умру, чтобы сделать все что могу Я не умру, чтобы видеть миллионы тон света идущего сквозь тебя я не умру, чтобы любить я не умру, чтобы жить... сделай или умри! Но живи...
это небольшое отступление открывает дверь, в мир где возможно всё! Где нет границ, а есть лишь препятствия, которые нужно только преодолеть, чтобы быть счастливым!
Приглашаю вас в моё "Schranz Cafe", где ты сможешь услышать свою любимую музыку и просто отдохнуть!!!
line-up: Lemon PAMS iDOLEAST MIKA REGARDS Sasha Lovtsova Сбор гостей: 23.30 Цена входа: 200руб. FACECONTROL место: бар "траффик" ул. Максиса Горького, 78 Дополнительная информация: тел:8-913-934-24-41 | icq: 248-560-475 траффик
01 Eluvium - After Nature [Temporary Residence Limited] 02 October - Invitation [Caravan] 03 Claro Intelecto - Operation [Modern Love] 04 Gecko - Mindblowing [Swirl] 05 Jacek Sienkiewicz - Forgot To Tell You [Recognition] 06 Zwo! - Primitive Sense (Taho Remix) [Thump Elektroniks] 07 Jorg Burger - Superpicture [K2] 08 Scratch Massive - Like You Said [Chateaurouge] 09 Alen Sforzina & Riccardo Ferri - Zora [Alchemy] 10 Mlle Caro & Franck Garcia - Dead Souls (Radio Slave Long Distance Kiss Remix) [Buzzin' Fly] 11 Jeff Samuel - Lack Of Wooda [Contexterrior] 12 Friendly People - Cap'N Can't Get Right 1 [Cyclical Tracks] 13 Grand Theft Audio - Our Band [Persona] 14 Jeff Samuel - The Spook [Karloff] 15 Geoff White - He Said [Apnea] 16 Tim Hecker - Norberg [Room40]
Ретро-микс для освежения памяти) Только треки местных продюссеров, все проверены временем и звучали неоднократно на таких (для кого-то уже легендарных) мероприятиях, как Schwarzzeit, Бельчатник, Rave Revolution и многих других, не считая огромное количество вечеринок в клубе "4 Rooms" :)
tracklist: 01. Di Arty - Numaru 02. Di Arty - Come With Me 03. Di Arty - Happy Smile (Emotional Mix) 04. Di Arty - Alone In The Dark Light :: Alien Technology 05. Di Arty - Pumpkin & Bunny 06. Type Zero - Give It Up 07. Type Zero - The Loop :: Alien Technology (free download) 08. Neptun44 - Untitled (Di Arty Remix) 09. Di Arty - Endless Happyness 10. Distorted Robocops - Earblind :: Alien Technology 11. Di Arty - What You Looking At :: Alien Technology 12. Arrogant Bastards & Type Zero - Fart Style 13. Distorted Robocops - Earblind (Di Arty Remix) 14. Arrogant Bastards - Space Hooter 15. Di Arty - I'll Be Bad (Remaster Mix) 16. Di Arty - Black Cat :: Alien Technology 17. Di Arty - Safe With Cats 18. Di Arty - Acid Accident :: Alien Technology 19. Di Arty - Reef Of The Rabbit :: Alien Technology 20. Type Zero vs Neptun44 - Above The River (WW2 Appreciation Track) 21. Di Arty - Fox In Trip 22. Di Arty - Galli (Remaster Mix) 23. Di Arty - Snake Attack (Remaster Mix)
01. Intro 02. Nikola Gala - Kilo Tango [Ibadan Records] 03. Def Jaguar & Flip (DK) - This Sound [Brut] 04. Marcel Wave - 27 Holton [Freerange Records] 05. Noirdegout - Late Night Cities (Oxia & Eric Borgo Remix) [Initial Cuts] 06. Jamie Stevens - Keep Her Space [Dieb Audio] 07. Matzak - Blackout [Citizen] 08. Steve Mac & Mark Brown - Bells Of Brighton (Popof Remix) [Cr2 Records] 09. Johnjon - Meanwhile (Kollektiv Turmstrasse Remix) [Baalsaal Music] 10. Mark Mendes - Hubert Is Cool [Starter Records] 11. Milton Jackson - Ghosts In My Machine [Freerange Records] 12. Gel Abril - Your Face Is A Mess (Deetron Remix) [Be As One] 13. Circunbalation - 5 [Net 28]
Tracklist: 01 Intro - ID 02 Less - Sans Of (Timeless Rmx) [Enliven Music] 03 Riva Starr - La Conga [Dirty Bird] 04 Jimi Polar - Hand Held Mandy (Presslaboys Rmx) [Kindred Sounds] 05 The Ball Breakers - Exotique Feat. Miss Kinda [Deeperfect] 06 Colin Hobbs - Coming Up (Christian Hoff Rmx) [White Noise] 07 Monika Kruse - Changes Of Perception (Marek Hemman Rmx) [Terminal M] 08 Spektre - Hover [U.f.o.] 09 21st Century Ketchup - ID 10 Jinno - Teenage Radio (Brian Sanhaji Rmx) [Enable] 11 Bumbie And Romz - Ritmik [Mp Digital] 12 Lucio Aquilina - Disco Bus (Roland M Dill Rmx) [Trapez Ltd] 13 Roland Klinkenberg And Dj Remy - Till Ya Drop (Rene Amesz Rmx) [Armada Music] 14 Jan Driver - Kardamon (Victor Magan Rmx) [Electric Spain] 15 Stan Kolev - Breakout (James Harcourt Rmx) [Baroque
Cassino & Labén / Oliver Dodd - Elevators and Escalators - Addon / Dub Kult - Crypt - Curle Recordings / Danilo Vigorito - Alnitak (Dark Side) - Inside Orion Minimal Muzik / Click Box - Peek a Boo - Items & Things / John Conrad - Maxime Dangles / Aleph-1 - C A G 08.4s - iDEAL Recordings / Alex Under - Gris - CMYK / Johnny D - Tramodyssee - Oslo / J.Alter - Track 1 / Gaiser - Ground 1.1 / Acid Circus - Uncle Jak - Droid Recordings / Obtane - Tribute to Mandragora (Damon Wild Remix) - Synewave / Heron - Afterhour - Minisome / Hugo - Born To Bop - Claque Musique / Gel Abril - 200 Grams - Be As One / Moritz von Oswald - Watamu Beach Rework - Desolat / Seuil - Dance - Minibar / Skoozbot - Two Over The Eight - Mindshake Records / Dan Berkson & James What - Reflections feat Robert Owens - Poker Flat / Rasmus Hedlund - Betoni - Resopal Schallware / Alva Noto - Haliod Xerrox Copy 1 - Raster-Noton / Nick Curly - On My Way (Ali Nasser Remix) - Supernature Records / Heron - The Way Home - Minisome / J.Alter - Track 2
Микс записан для участия в конкурсе "Reb bull music academy 2008". За пол часа попытался показать в каком примерно стиле работаю и что в основном играю. Ваше мнение очень важно для меня, пишите коментарии. В миксе присутствует мой собственный трэк. http://markehror.pdj.ru/promos/236499.html
www.markehror.pdj.ru Please visit for more information..//
Треклист: 01. Zentex - Napa (4:22) 02. Adam Kroll - Aeugler (6:39) 03. Oliver Hacke - Taxi (5:57) 04. Nathan Fake - Dinamo (11:01) 05. Steve Barnes & Riley Reinhold - Murder In The Clouds (7:17) 06. Jesse Somfay - The Days Of My Youth Ended With Broken Bottles (6:22) 07. Off Pop - Grammophon (4:11) 08. Dominik Eulberg - Die Rohrdommel Und Der Wachtelkönig Im Schachtelhalmlabyrinth (6:51) 09. Acut - Morgenmuffel (6:16) 10. Terrae - Sturm Und Dub (5:26) 11. Peter Schumann -RIC (7:49)
D Uni Son - Orange Cabanne - Boulinge John Thomas - Basilic Tadeo - Bateria Lup! Samim & Michal - Pg 23 Altitude - Framework Lineas De Nazca - Eje Central Serafin - Starship Discotheque P Specke & D Maxim - Rio Besenreiser Matt John - The Rising Scope Butane - Next Solieb - Love Song Donnacha Costello - OK, That's Great, Start Over Phage & Daniel Dreier - Chick's 'N Chips Adam Beyer - Walking Contradiction (part 1) 2000 & One - Sunday Alejandro Vivanco - Las Velas No Arden Ricardo Villalobos - Ichso Thomas Melchior/Luciano - Father Huggotron By J Dahlback - Glasshouses Kuniyuki - Earth Beats (Percussion dub)
взято с http://www.mixmag.ru/?action=PageMaterial&CDReview=746 [cut] Научно-фантастический сериал высокого качества от компании Soma recordings и главного режиссера очередной серии, зовут все которого по имени Лусиано (Luciano), призван покорять сердца и будоражить умы. Второй по значимости и популярности, из, казалось бы, ниоткуда возникшей чилийской тусовки талантливых и самобытных (второе качество ныне гораздо важнее) музыкант, ди-джей и еще владелец лейбла к своему миксу подбирался долго и неспешно. Выпускал альбомы, удивлял пластинками и брал чарты штурмом своими ремиксами. Пришел черед отметиться на ниве ди-джейских компиляций. И хотя предложениями о выпуске микса Лусиано бомбардировали на протяжении довольно длительного периода самые разнообразные лейблы, выбор пал на шотландский лейбл Soma. «Там же Daft Punk дебютировали», - поднимая вверх палец говорит швейцарский чилиец. Пал справедливо, потому как тут за качеством следят неустанно и пристально. Да и исторический багаж не позволяет опростоволоситья.
Создать полноценный ди-джйеский микс, который бы показывал Лусиано во всем его ди-джейском свете, для него было весьма проблематично. Ну, как можно засунуть в 80 минут тот клубный размах который так любит Лусиано вытворять за ди-джейским пультом на вечеринках?! Но все-таки, на наш взгляд, затея удалась. Во время прослушивания микса иногда возникает ощущение, что диск играет уже давным-давно, и ты внимаешь какую-то очень долгую эпическую историю. Причем это было сделано при помощи пластинок, которые в массе своей проходят по категории «минимал». Музыка это настолько чуткая и тонкая, что при неправильном и неграмотном с ней обращении может запросто нагнать скуку и тоску. Лусиано же снова показал все свои ди-джейские способности: сдержанный ритм, минимальные отклонения от маршрута заводят уже в самом начале и хочется танцевать и радоваться жизни. То есть не то чтобы это веселая музыка, но точно с человеческими чувствами и эмоциями. Все крайне гармонично сплетено воедино и не торчит никаких сучков и прочих заноз. Можно даже, цокая языком, произнести забытое слово «фирма», потому что это и есть профессионализм мастерство и прочая и прочая. [cut]
Ранее был четвертый выпуск, может и второй кому нужен. ifolder(256kbps), pass:skanknotdead part1 part2
Отредактировано: 31 марта 2008, 13:35 (GMT +6), BEAT KONDUKTA
Новое созвездие. Введено Яном Гевелием в 1690 году под именем «Vulpecula cum Ansere» — «Маленькая Лисичка с Гусем». В его атласе «Уранография» созвездие изображалось лисицей, держащей в пасти гуся. Сам Гевелий так комментирует созвездие: «Лисица — это хитрое, жестокое, жадное и прожорливое животное, похожее этим на орла» — Лисичка находится рядом с созведием Орёл.
Трэклист: 01 Raiders Of The Lost ARP - Beyond The Dark [Nature Records] 02 Undo - Parapente [Factor City] 03 Ink And Needle - Number Eight [Tattoo] 04 Blunt - Deep Tunnel [Dpress Industries] 05 Joshua Collins - Summer Theme [Frik N Frak] 06 Joshua Collins - Fate [Frik N Frak] 07 Joshua Collins - Wormholes [Devoted] 08 Donnacha Costello - Opal Sessions Unreleased [Minimise] 09 Baggi Begovic & Funkerman - Good God [Flamingo] 10 Max Cavalerra - Enigma [Karmarouge] 11 Blunt - Retrospective [Dpress Industries] 12 Blunt - City Rain [Dpress Industries] 13 Dafluke - Date With Dora [Complot] 14 Jack Rock - Formation Flying (Guy Gerber's Jet Lag Remix) [Tic Tac Toe] 15 Larry Fives - Freezer [Drop Music] 16 Budai & Vic - Set U Free [Plastic City] 17 Nick Curly - Silom (Forteba Remix) [Plastic City] 18 Jeroen Verheij - Chica-go (Rejected Rotterdam Rework) [Rejected Music] 19 I:Cube - Prophetization [Versatile] 20 Joel Mull - Blossom [Cocoon] 21 Donnacha Costello - Black Bag Job [Minimise] 22 Neurotron - On A Journey [Night Drive Music] 23 Rone - Bora [Infine]
Опережая встречные вопросы, отвечаю: если я продаю старый винил, это вовсе не значит что перестаю покупать новый. Ну и здесь в общем очень много интересной музыки, которая кому-нибудь может понадобиться.
Tannis
Отредактировано: 20 марта 2008, 19:31 (GMT +6), Mika Regards
01. Mikkel Metal - Untitled (Anders Ilar Remix) 02. Ripperton - Leonor (Anders Ilar Remix) 03. Octal Industries - Arrival 04. Someone Else - Goink 05. Ezekiel Honig - Daily Human Emotions 06. Fax - Paracaidas (Daniel Fritchi Remix) 07. Aaron Carl - Crucified (Rod Modell Like A River Remix) 08. DeepChord - Grandbend (Echospace Dub) 09. Tomas Jirku - HBr 10. Anders Ilar - Gramineous Glow 11. Havantepe - Air 12. Anders Ilar - Supra Deciss 13. Anders Ilar – Can't Force a Tree to Grow 14. Anders Ilar - Cowbell Fever 15. Anders Ilar - Pink Red Orange Black (Unreleased Mix) 16. Anders Ilar - Snowflakes Are Raindrops Asleep 17. Mujuice - Monochrome 18. Anders Ilar - September Nights
Продолжительность: 62.38 Размер файла: 86.0 Мб Источники: CD+винил Стиль:Hard-Techno,Schranz
Треклист:
01. Alex Calver And Tom Eyre - 99 02. Error_Mind - Distortion_Drum_(Tribal_Up) 03. Robert Natus - Kunststoff 04. dj mika - invader (wehbba remix) 05. Natus N Arkus - Partykanzler 06. Boris S - Disordered 07. Arkus P - Halo 08. Boris S. & Miss JK - Thrill Of The Chase 09. Felix Krocher - A marked preference for hardtechno 10. Boris S - Back (Sven Wittekind Remix) 11. Robert Natus and Arkus P - rockin davis 12. Arkus P - Roadside 13. Arkus P - My Destiny 14. Boris S. & Miss JK - A Moment Of Darkness 15. Tomash Gee - untitled 16. Tomash Gee - bad dogs 17. Amnesys - Mainstream Nitro
tracklist: 01. Adultnapper - Tewa (Beat Pharmacy Remix) 02. Joel Mull - Coconest 03. Far East Band - The Call Up (Martin Buttrich Rework) 04. Alland Byallo - Haunted Heart 05. Takuya Morita - Woman & Shadow 06. Kyle Geiger - Get Up 07. Kage - You're Glue 08. Agaric - Goosestep 09. Par Grindvik - Akustik 10. Friendly People - Music Is Improper (Martin Buttrich Remix) 11. Martin Landsky - Man High 12. Einzelkind - Spam Bot (Tomba Special Tiefschwarzturntablerocker Edit) 13. Deadset - Buzzer Says Werner (Deadset Play Live) 14. Catz 'n Dogz - A Chicken Affair 15. Matt John - Olga Dancekowski (Audion's Paradise Cafe Mix) 16. John Tejada - Labyrinth 17. Polder - Shandy 18. Oliver $ - Hot Flash
tracklist: 01. Chaton - Catch The Beat (Agnes - Limmat Luftmadratz Redive) 02. Miss Fitz & Shaun Reeves - Bobby Lonesome 03. Stephan G & the Persuader - Kaos EP 04. Digitaline - Fenetre 05. Ricardo Villalobos - Farenzer House 06. Klockworks - Klockworks 02 (Edit) 07. Scott Ferguson - Any Day Now (ElectroVox Remix) 08. Grant Dell - Sleeping Dub 09. Flow - Blue Skies 10. Markus Fix - Midnight Frogger 11. Dimbiman - First Laki 12. Andomat 3000 & Jan - Frost 13. Andy Vaz - You Got?
Трек-лист: 1.System 7 - Space Bird (Dubfire remix)[A-Wave] 2.Fergie - Senderon [Excentric Music] 3.Angelo Battilani - Too Many Words (Andrea Bertolini mx)[Stereoseven Plus] 4.Par Grindvik - Do Us Part [Drumcode] 5.Piato -We Need A Fix [???] 6.Fergie - Senderoff [Stereoseven Plus] 7.Modeselektor - Black Block [Bpitch Control] 8.Michal Ho - Screw The Coffemaker (Adam Beyer Remix) [Tuning Spork] 9.Daley Padley vs Chris Special - Electro Is Dead [Suesse Records] 10.Mann Frosch - Pondos [Frosch] 11.Oliver Huntemann - Zum Goldenen Handschuh [Confused Recordings] 12.Mastrantonio - Whit [???] 13.Magneto - Panzer [???] 14.Marc Romboy & Stephan Bodzin - Miranda [Systematic]
------ Отзывы: Marco Lenzi: Mate, that set up looks great. I bet that you had a good time. Listened to mix also. Great stuff. I am glad that you like the Molecular Loops, that records are ideal when you 4 decks...
it's getting late, for kicks, and no one else will help for free ,the city lights, are fading out, mindtellers dance to the heat...
Отредактировано: 26 февраля 2008, 15:32 (GMT +6), Mika Regards
1. Ray Kajioka - Drown / Kanzleramt 2. Heiko Laux - Sharpened/Grindvik & Hardcell's Apart Mix / Kanzleramt 3. Camea - Voiding The Fill / Clink 4. Mike Huckaby - My Life With The Wave / Silverlabel 5. Appendics Shuffle - No Reduction / adjunct 6. Dee Jay Cocoe - Webale Wukama Wange/Fuckpony Remix / Immigrant 7. Coalition Of The Killing - Too Many Machines/Franklin Da Costa Remix / Auralism 8. Niconè - Habibi / Force Tracks 9. Kerosine - Like A Ghost / Athletikk 10. Estroe - Late Night Thinking / Promo CD 11. Neurotron - Friendly Fire / EevoNext 12. Antonelli - Ride On Black Train / Kalk Pets 13. Antonelli - Slow Money Music / Italic
Новый альбом гения в области экспериментального продюссерства. Один из самых почитаемых, один из самых кто оказал огромное влияние ... в общем самый любимый =)
Label: Hello? Repeat Catalog#: Hello010 CD Format: CD, Album, Promo Country: Germany Released: Dec 2007 Genre: Electronic Style: БРУНО ПРОНСАТО ! ))
Вот надеюсь кому то будет интересно, на днях minimal techno микс записал в основном из новых релизов, есть конечно композиции отигравшие уже на танцполах, но 70% материала - это на мой взгляд именно те вещи, которые будут популярны в скорем времени на techno сцене. Жду ваши отзывы MiniМалisTЫ! http://markehror.pdj.ru/mixes/169314.html
Этот микс стал моим "приглашением" в кулб "Matrix" на гостроли. (г.Томск)
www.markehror.pdj.ru Please visit for more information..//
Отредактировано: 19 января 2008, 18:42 (GMT +7), Clash
Я тут трек пробный написал,помоему очень даже ничего получилось http://fefelove.pdj.ru/tracks/166434.html Интересно ваше мнение,если есть возможность скачайте. Буду ждать коменты. Techno!!!
John Dahlback молод и необычайно талантлив. Он живет в деревушке под Стокгольмом, но умеет создавать оригинальный саунд для всей Европы и мира. Иначе как стремительным взлетом его карьеру не назовешь. Свой дебютный релиз John Dahlback выпустил в 2002-м году на культовом чикагском лейбле Deep4Life, и с тех пор издает до трех треков в неделю, что никак не отображается на качестве его музыки. Качество – главный критерий для неугомонного продюсера, а вкупе с неимоверным трудолюбием и преданностью андеграундной музыке John Dahlback заслужил свой статус музыканта и диджея мирового уровня.
За пятилетнюю карьеру John умудрился выпустить такое количество треков и ремиксов, которое и не снилось музыкальным монстрам типа BB King и Phil Collins. В прошлом году шведский техно-бой издал аж два альбома Shades Of A Shadow и Man From The Fall, а как ему еще удается выпускать композиции под другими двумя псевдонимами HUG и Huggotron, остается загадкой. Более того, его музыкальное альтер-эго работает в иных плоскостях: Huggotron культивирует техно саунд, а HUG создает минимал бомбы для лейбла Kompakt.
На собственном лейбле Pickadol John Dahlback выпустил очередной сольный альбом At The Gun Show, «расстреляв» музыкальную общественность свежими танцпольными композициями. Мощный драйв в сочетании с многослойными мелодиями и убийственными басовыми линиями формирует продолжение его уникального стиля – смесь электро, хауса и техно. С 2006 года , держит нашумевший по всему миру проект Kaliber Label: Kaliber Style: Electro,Techno, Minimal,Tech House URLs: http://www.myspace.com/kalibermusickaliber
Label: Kill The DJ Rls Date: 14 Sep 2007 Genre: Electronic Style: Electro, Techno Quality: VBR 320 kbps / 44.1 kHz Time: 65:07 min
Tracklist:
01. The Waiting Room 02. I Want You 03. Be Kind To Me 04. It's Sunday 05. Common Cello 06. Around The Clock 07. No One Can Be 08. Suspended 09. Amour 10. Dead End 11. Beneath The Underground 12. Over The Dose 13. Brashov 14. Womb To Tomb 15. The Door
01. Натали - ветер с моря дул 02. Seema - Devils In My Head (Devils In My Head EP) 03. Bazz Dee - Dooze Yourself (Dooze Yourself EP) 04. А-студио - Солдат Любви 05. Wortex - I'm doped I'm hard (Brainstorm EP) 06. Шура - Холодная луна 07. dj OGI - Stack (Cholesterol EP) 08. Никита - Улетели навсегда 09. Lukas vs Martin Hare - Demented (Robert Natus Rmx) (Demented EP) 10. Анжелика Варум - Зимняя Вишня 11. Arkus P. - Zweites MAl (Our Dream EP) 12. Оскар - Бег 13. Viper XXL - CDG (Teufelskreis EP) 14. Отпетые Мошенники - Всяко Разно 15. Unknown - B1 (Deadly Sins 07) 16. Hi-Fi - Пионер 17. dj OGI - Druga Ruka (Fuk Disko EP) 18. Руки Вверх - Ну где же вы девченки? 19. Michael Random vs Dariush Gee - mix3 (Smoking Kills EP) 20. Демо - Солышко 21. Arkus P. - Crash (Protonenpower EP) 22. Кар-Мэн - Сан Франциско 23. Michael Random vs Dariush Gee - mix1 (Smoking Kills EP) 24. Николай Трубач и Борис Моисеев - Голубая Луна 25. Peaky Pounder - Fasttestaa (Viimeinen EP) 26. Дискотека Авария - Влечение
Musicology - Telefone Jeroen Liebregts - Donau Aaron Spectre - Say More Fire Reeko - The Silent Citizen (loop from) Planetary Assault Systems - Atomic Arpadys - Monkey Star Doctor Evil - Ritual We Are 002 Inigo Kennedy - Trigonometry Warlock - Stand Alone DJ Funk - Booty Perk-U-Later Luke Slater - Colonial Space Jeroen Liebregts - Vloer RD - Cherpa Aaron Spectre - Music Is The Weapon Scorn - The Palomar Basic Channel - Octagon Logreybeam - Formfollowsfunction Complex - Dream World Polygon Window - The Dice Man NON - Arka Whitehouse - Bia Mintatu The Generation Game
Label: M_nus Catalog#: MINUS 53 CD Format: 2 x CD, Compilation Country: Canada Released: 01 Jun 2007 Genre: Electronic Style: Techno, Minimal
file format: audio, MP3 320kbps Stereo
tracklist:
CD1 "Nothing Much" Compiled by Richie Hawtin: 01. Heartthrob - Baby Kate (Konrad Black Remix) 02. Troy Pierce Vs Heartthrob - Horse Nation Amended 03. Marc Houle - Bay Of Figs 04. Magda - 48 Hours Crack In Your Bass 05. DJ Minx - A Walk In The Park (Villalobos 'Till Thursday' Rmx) 06. Mathew Jonson - Decompression 07. Richie Hawtin - Minus Orange 08. Plastikman - Snark (Ricardo Villalobos Edit) 09. Troy Pierce - 25 Bitches (Gaiser's Too Many Bitches Makeover) 10. Run Stop Restore - Arrows 11. Loco Dice - Seeing Through Shadows
CD2 "Something More" Mixed by Troy Pierce: 01. Heartthrob - Baby Kate (Troy Pierce Remix) 02. Niederflur - B1 03. Berg Nixon - Victoria Station 04. False - Fed On Youth 05. Troy Pierce - 25 Bitches (Matt John Remix) 06. Heartthrob - Time For Ensor 07. Heartthrob - Baby Kate (Konrad Black Remix) 08. Gaiser - Halflife.4.1 09. Ambivalent - R U OK Accapella 10. JPLS - Twilight 4 11. Ambivalent - R U OK 12. Troy Pierce - Horse Nation (Heartthrob Rework) 13. Tractile - To Go 14. Heartthrob - Baby Kate (Robotman Remix) 15. Troy Pierce - King Contrary Man 16. Rojo - R2 17. Rojo - R3 18. Run Stop Restore - Geometry 19. Ambivalent - Cold Hands 20. JPLS - Twilight 8 21. Magda - 48 Hour Crack In Your Bass 22. Gaise vs Heartthrob - Nasty Girl 23. Tractile - Stay Out 24. JPLS - Green 01 (Skoozbot Remix) 25. Marc Houle - Borrwed Gear
01 Stars in Your Eyes [06:32] 02 Tokyo [05:41] 03 Uniform [06:02] 04 D Time [05:37] 05 Kazaboo [05:17] 06 Keep Them Here [05:38] 07 Bang Bang [05:24] 08 Musical Memory [06:10] 09 Reekd [05:34] 10 Rated [06:44] 11 Two Steps Back [05:26] 12 Etv [06:05] 13 Kill Me Now [07:09]
T R A C K L i S T 01. When We Were Young "07:21 02. Dieses Lied Glaubt An Sich "05:20 03. Get Wasted Part 1 "05:43 04. Don't Forget To Go Home "06:05 05. Get Wasted Part 2 "06:05 06. Kick Trick "06:36 07. Requiem Fur Die Vernunft "06:05 08. Bud Spencer "05:37 09. Terence Hill "04:57 10. Song For S. "05:48 11. Meniscus "05:51
Total: 65:28 min | 89.2 mB http://rapidshare.com/files/36713364/Oliver_Koletzki-Get_Wasted-CD-2007-SND.rar pass: www.magesy.com
Немного времени прошло с тех пор, как Oliver Koletzki, чья карьера началась в 2005 году, выпустил свой трек Mückenschwarm, который был избран Sven Väth для пре-релиза на своём лейбле Cocoon. И вот теперь, он, наконец, выпускает свой дебютный альбом Get Wasted.
Koletzki заслужил признание выпуская новое оригинальное немецкое техно на двух своих лейблах: Stil vor Talent и Flash Recordings, а также производя множество ремиксов на таких артистов как Client, Rockers Hifi, Oliver Huntemann, The Egg, Karri O, Daso, Lützenkirchen и Cassius. Его творчество диско и ремиксография варьируется от мечтательного минимала до жёсткого электро. Впрочем, как и треки этого альбома.
Get Wasted выйдет на собственном лейбле Оливера Stil vor Talent, и это означает музыку без компромиссов. Это 150% Koletzki. Его подчерк можно узнать во всех 11 треках этого альбома. Над ними Oliver поработал плечо к плечу с такими зубрами как Florian Meindl, Kiki, Ziggy Kinder и Martin Eyerer.
Катя Рыба - промоутер, ее также видят и привыкли воспринимать с микрофон в руке, в составе группы Антона Кубикова и Максима Милютенко SCSI-9. Однако сегодня “The Line of Nine” не будет!! Многим известно, что Ryba, самостоятельно и успешно выступает как ди-джей. Мурманск, Питер, Самара, Брянск, Сочи, Берлин, Микс, Пропаганда, Подвал, Крыша такова география ее сетов. В коллекции пластинок есть deep, dub, ambient, minimal, house, однако основным и наиболее любимым остается techno и его подстили.
Вот только миксов её нету в наличии. Может кто ссылку даст?
Labsurdna...музыка фотоаппаратов
Отредактировано: 26 июня 2007, 17:39 (GMT +6), horizonti glam
В 1998-м году Aril Brikha познакомил мир с deep techno soul, а его трек Groove La Chord расширил традиционные границы понимания того, что называется техно— звучанием. Его музыке дают разные определения от техно до хауса – это и то, и другое, и ничего общего одновременно. Трек Groove La Chord, взорвавший танцполы, оказался вечным, а его успех больше всего удивил самого Aril Brikha. Первый раз Aril Brikha услышал свое произведение в одном из клубов Чикаго через два года после выпуска – его поставил в своем сете сам Derrick May. Только в этот момент Aril осознал, что он сделал хороший трек. Aril всегда был культурным изгнанником, но никогда не был тем, кто подчиняется. Он родился в Иране, а в возрасте трех лет его родители переехали в Скандинавию. Aril Brikha проявил свою музыкальность рано. В семь лет ему дали в руки клавишные, и его отец, пианист, учил его играть. Задолго до этого Aril Brikha уже знал ноты на слух. Чуть позднее он уже увлекался электронной музыкой — это были сложные для его сверстников Depeche Mode, Front 242 и Jean Michel Jarre. В возрасте 16 лет он стал сочинять музыку сам. Друзья, которые слышали этот материал, говорили, что это техно Детройта. В то время когда шведскому техно-звуку только начали давать определения и ассоциировать его с minimal, Aril уже ушел далеко вперед, создавая эмоциональную и сложную электронную музыку. Его музыка была нестандартной, и именно поэтому местные лейблы не хотели ее издавать. Получив статус резидента в нескольких клубах Стокгольма, Aril наладил связи и получил адреса нескольких независимых лейблов, среди которых был Transmat Records, основателем которой является Derrick May, и послал туда демо. Впоследствии его альбом Art of Vengeance EP с треком Groove La Chord был выпущен на дочернем лейлбе Fragile. С тех пор Aril называют новой звездой deep techno, он сам ездит в туры со своим live show, играя везде от Detroit Electronic Music Festival до модных клубов Fabric в Лондоне и Air и Yellow в Токио.
Лето в Берлине. Dj Benno Blome играет на open-air в Spree. Он так себя преподносит и так шокирует публику своей персоной, что в глазах каждого тусовщика виден ураган нескончаемого счастья на танцполе. Ночь переходит в день – день переходит в ночь. Люди уходят и остаются. Им нравится путь Benno Blome, который всегда использует что-то новое, но в то же время учитывает и старое. Им нравится, как он непринужденно стирает во время своего сета границы между House и Techno. Benno Blome стоит за вертушками с середины 90-х. Он был первым, кто объединил кельнский минимализм с детроитским техно. Сегодня результаты его трудов ценят по всему миру, он всегда долгожданный гость как на небольших приватных вечеринках, так и на главных танцполах многотысячных фестивалей. Вот что говорит сам наш герой: “За ночь до сета мне всегда снится какой-то трек. А на следующий день я встаю и берусь за его поиск. Не важно сколько времени потребуется на это…” Для Blome, создание его сетов означает чувствовать вибрации публики , которые принимают его антенны. Он сводит треки гладко и интуитивно, не забывая учитывать ситуацию на танцполе. Benno Blome – активный участник в трех ипостасях электронной музыки. Во первых, он является движущей силой одного из самых известных немецких лейблов Sender records, который радует своими релизами всех поклонников техно с 1999 года. Во вторых, он Dj международного уровня, который знает как идеально сочетать разум и сердце в своих сетах. В третьих, помимо всего перечисленного, он еще успевает сочинять и выпускать свою собственную музыку. Как один, так и в совместных проектах (WeltZwey, например).
Бывалым и начинающим любителям хард техно и шранц безумия посвящается... http://alexey.popoff.promodj.ru/mixes/82251.html -- С уважением, Алексей Попоff
TECHNO - VECHNO
Отредактировано: 16 апреля 2007, 21:08 (GMT +6), popOFF
from pan/tone to sid lerock and that other guy, gringo grinder (sender, sub-static, 240 volts, ladomat, mute, onitor)
Выросший в северных регионах Онтарио, Сиднея, Sheldon LeRoche(LeRock) провел большую часть своей юности среди снега. Редкая рыбалка и горные лыжи разбавляла скучную жизнь большинства пришедших с севера людей. По-этому теплые сезоны всегда были в почете, ведь тогда то и проводились долгожданные вечеринки на открытом воздухе. Лето приносило новую жизнь, когда двором для игры молодых людей становился глубокий лес. Музыкальные пристрастия Shelbono с детства определялись его отцом. Но когда он вырос, он уехал в самую южную часть Канады, подальше от долгих зим, постоянных переездок и диких медведей. В Windsore Sheldon нашел себя в карьере арт-дезайнера, а чуть позднее, в 1994, открыл в себе страсть к написанию музыки. Его голову, выросшую на пост роке, по настоящему захватило techno. Он начал использовать новые звуки, повзаимствовав их из Detroit techno(Детройт, кстати, находился в 5 минутах езды от города, где жил Sheldon). Переехав в Toronto, молодому музыканту открылась возможность общаться со многими музыкантами, съезжавшихся со всего мира, что еще больше помогло ему культивировать свой новый собственный саунд. Продолжая увлекаться пост и современной рок музыкой, Sheldone создал свой неповторимый, не на что не похожий музыкальный стиль, который он назвал Rockno. Сейчас наш артист живет в европейской столице Techno Кельне, Германия. Позади у него свыше 20 релизов и 3 полноценных альбома. Человек с тремя лицами, который кружит по всему миру и дает совершенно новое дыхание звука на танцполах под псевдонимами PAN/TONE (sub-static, sender/kompakt, 240 Volts), SID LeROCK (Ladomat2000, Mute) and GRINGO GRINDER (Onitor records).
Ну что, господа клабберы.....скоро на нашей улице будет праздник...Везем человека который оч много сказал в российском техно....он один из первых россиян издался на западе и вечеринка посвященная его релизу была в легендарном клубе Трезор, где он был хэдлайнером)))
it's getting late, for kicks, and no one else will help for free ,the city lights, are fading out, mindtellers dance to the heat...
1 Play Dirty - Marco Lenzi & Anderson Noise 2 Out There - Marco Lenzi & Anderson Noise 3 Move It - Marco Lenzi & Anderson Noise 4 Taboo - Marco Lenzi 5 Tricky Beat - Marco Lenzi & Anderson Noise 6 Dirty Play - Marco Lenzi & Anderson Noise
Так как Новый год приближается, буду по возможности и по наличию времени и желания постепенно выкладывать лучшие образцы музыкального эфира уходящего года.
Convextion - Convextion
Label: Down Low Music Catalog#: dLVEXTLP Format: 2 x Vinyl Country: US Released: 16 Nov 2006 Genre: Electronic Style: Techno Credits: Photography - Ryan Guillot Producer, Performer, Written-By - Gerard Hanson Notes: Released with an initial pressing run of 500 copies. Mastered & cut by Dubplates & Mastering.
Киль (Лат. Carina) — Созвездие Южного полушария со 2-й по блеску звездой всего неба - Канопус. Занимает на небе площадь в 494.2 квадратного градуса, содержит 206 звёзд, видимых невооруженным глазом. Его северо-западная часть занята Млечным Путём.
01 Christian Dittmann - Hasta Cuando [ЯRYGULAR] 02 Lee Van Dowski & Quenum - Dude Bond 334 (Dario Zenker's Remix) [ Soma] 03 Osvaldo - It's Better For Bettina [Underl_ne] 04 Marcus Hartmann - Chromosom 24 [Weave Music] 05 GummiHz - Isolate (Sebo K Remix) [Mobilee] 06 Donnacha Costello - 6.4 [Minimise] 07 Dario Zenker - New Kids On Weed [ Stock5] 08 Repeat Repeat - Why Must (Gaiser's Self Explanatory Mix) [ Soma] 09 Phage & Daniel Dreier - Chewing Gum [Klang Elektronik] 10 DJ Koze - Snauzi Peitsch [Kompakt] 11 Shu Okuyama - Verlassen Sie Mich Jetzt [Milnor Modern] 12 Marek Bois - Schnelle [ЯRYGULAR] 13 [a]pendics.shuffle - Steady Road [Leftroom] 14 Waterprotection - Green Oasis (Bruno Pronsato's Head In The Clouds Remix) [ Sud Electronic]
TRACKLIST 1. System of Survival - Music Please 2. Rekleiner - Sideways 3. Rekorder - Rekorder 6.3 4. Fuzzion - Frog On The Run (Extrawelt remix) 5. Extrawelt - Drehfehler 6. Gui Boratto - The Rising Evil 7. Marc Romboy and Stephan Bodzin - The Alchemist 8. Mathias Schaffhauser - Lost Vox (Original Mix) 9. Guy J and Sahar Z - Hazui (Gui Boratto Remix) 10. Marc Romboy & Stephan Bodzin - Miranda (Original Mix) 11. Kenny Leaven - Wasabi 12. Tom Pooks - Pablo Assan's 13. Daso - Sam N'Max 14. Rekleiner - The State Of Things (Hemmann & Kaden remix) 15. Haito - Are You Ping Enough
Название моему новому миксу дал трюк, который превращает 75 минут музыки в бесконечное музыкальное путешествие: микс закольцован сам на себя, последний трек сведён с первым.
Если поставить NT на repeat, то он превратится в звучащую ленту Мёбиуса без начала и конца. Пауза во время перескакивания с последнего трека на первый спрятана в брейке, так что переход будет незаметен, независимо от того сыграет ли ваш плеер стык в стык или немного передохнёт, перед тем как продолжить.
Отсутствие физических границ не значит, что и внутри всё сливается в гомогенную кашу. Внутренняя динамика от более спокойного, дипового звучания постепенно набирает обороты и после кульминации уходит обратно на глубину.
На энергетическую динамику "Neverending Techno" накладывается логика тонального развития. Все переходы от одной композиции к другой происходят по законам музыкальной гармонии. Композиции наслаиваются друг на друга, звучат вместе по 3-4 минуты, при этом мелодия предыдущего трека начинает играть свежими красками в новом гармоническом окружении, и каждый следующий трек логично "вырастает" из предыдущего.
ТОНАЛЬНЫЙ ПЛАН 1. C# min 2. C# min (переход из доминанты в тонику) 3. F# min 4. F# maj (переход из субдоминанты в тонику) 5. C# min 6. C# min 7. Eb min (переход в родственную тональность на мал. терцию вниз) 8. С min 9. C min (переход в родственную тональность на мал. терцию вверх) 10. Eb min 11. Eb min 12. C maj 13. C min (переход в родственную тональность на большую терцию вниз) 14. Bb maj 15. Bb min (переход к первому треку в родственную тональность на мал. терцию вверх)
Наконец, главное, что объединяет все композиции микса - использование новомодного ритмического рисунка, когда параллельно основному ритму на четыре четверти развивается ритмическая линия с делением по 3/16. (Если эти термины вам ничего не говорят, вспомните, как звучит "The End Of It All" Джона Техады и вы всё поймёте ) Ритм по 3/16 развивается как бы независимо от бита, вводит в музыкальное пространство второй уровень пульсации, который звучит ровно, но при этом то разбегается, то сбегается с основным ритмом. А то и вообще солирует в "провале" посреди композиции, полностью дезориентируя слушателя относительно основного бита. Я уже год собираю треки с различными вариациями этого ритмического рисунка и планирую записать с ним ещё несколько миксов.
Очень двойственное впечатление оставил этот микс. Показательно, как он из минимал-трэков делает техно-колбасу.
Label: C.L.R. Catalog#: CLR CD 03 Format: CD, Mixed Country: Germany Released: 13 November 2006 Credits: DJ Mix - Chris Liebing Notes: Recorded live @ Club Womb, the 2nd of June, 2006
1 Rekorder Rekorder 5.1 2 Paul Woolford Erotic Discourse (Original Mix) 3 Tadeo Granate Granate 4 Peace Division Blacklight (Radio Slave Dub) 5 Johnny Arthur Evil Edna (Deetron Remix) 6 Alex Under De Dos Realidades 7 Sleeparchive 5 Transposition Rev 8 Planetary Assault Systems GT 9 Joris Voorn MPX309 10 Vanguard Feieralarm (Speedy J Remix) 11 Nicole A Small Entrance 12 Cave Plutonium (Speedy J Remix) 13 Modeselektor Dancing Box (Sleeparchive Remix) 14 Donato Dozzy & Say DJ Tutto Negativo 15 Alex Bau Meaning Of Darkness 16 MOTOR (2) Sweatbox (Chris Liebing Remix) 17 Advent, The Tresor West (Chris Liebing Remix)
Швейцарский продюссер Андерс Илар для меня остается одним из немногих, кто продолжает безошибочно гнуть свою линию, копаясь все глубже и глубже в вашем сознании. В его творениях можно услышить практически любые оттенки современной техно-музыки. Одна из главных составляющих - это эмбиент-техно и конечно же минимализм. Послушайте его один из лучших лайвов >>>>>>> anders ilar - live at club robot - gothenburg 12.05.2005
Label: M_nus Catalog#: promo only Format: CD , Mixed Country: Canada Released: Sep 2006 Genre: Electronic Style: Minimal Notes: Mixed by Richie Hawtin (all tracks unreleased) For digital version of mix check www.m_nus.com Physical version available only via direct human kontakt [free] promo only
Tracklisting: 1 Tractile Remix 2 / Mix - Troy Pierce 2 Marc Houle Turtle Feet 3 Heartthrob Thrill 4 Tractile Ardorant / Remix - Marc Houle 5 Barem Link 6 Gaiser Breathe Here 7 Troy Pierce Right On Time 8 Tractile Soda Cola 9 JPLS Red 09 10 Marc Houle Does Your Car Speak 11 Heartthrob Formation Face 12 Troy Pierce Lost On The Way To DC10 (London Version) 13 Model 8 Lemon 8 / Remix - Troy Pierce
Silent Phase - Psychotic Funk Label: Transmat , R & S Records Catalog#: MS-19, MS-19 Format: 12" Country: US Released: 1995
Silent Phase - The Rewired Mixes Label: Transmat , R & S Records Catalog#: MS-20, MS-20 Format: 12" Country: Belgium Released: May 1995
Когда отцы-основатели разъехались кто куда, или погрузились в самосозерцание, в городе на берегу реки Бель, что отделяет его от Канады, стали появляться новые имена: Kenny Larkin, Los Hermanos, IFF и в том числе Silent Phase aka Stacey Pullen, которых впоследствии назвали «второй волной».
Обе пластинки объединяет богатая перкуссия, местами, запутанный ритм барабанов, примерно такой он, наверное и был у жителей Черного Континента, когда они отплясывали у себя на родине во славу своим молодым богам. И напротив, есть дыхание Урбана, кашляющего дымом и опасными вирусами гетто – psychotyc funk.
Где-то при описании одной из пластинок, встретил эпитет – sophistical.. Да-да, самое оно. ________________________ *Если кому-то интересно, я мог бы оцифровать в среднем качестве пластинки
Laurent Garnier & Carl Craig – The Kings Of Techno
«Чувак», говорит вольготно расположившись на заднем сиденье автомобиля Карл Крэйг. «Я себя королем техно не считаю. Это просто название такое». Это он верно подметил – вот уже как несколько лет кряду лейбл BBE выносит на свет все новых и новых «королей» в самых различных жанрах – от хауса и хип-хопа, до так называемого крэйт-диггинга (это когда людям куда интересней выискивать преданья старины глубокой и какая-нибудь «сорокапятка» может привести в состояние кататонического возбуждения). Одним словом для тех, кто себя меломаном считает такая серия подарок что надо. Можно покупать все без разбора, а потом пытаться понять что там нам насовали. Такой выбор двух очень влиятельных музыкантов и диджеев сам по себе вызовет интерес. Даже в треклист на обороте коробке можно не смотреть. Понятно что будет что-то, что будет выбиваться из всех форматов. На слово «техно», что написано на коробке можно не смотреть. Как такового техно-то, в привычном понимании этого слова, почти и нет. Ну разве только миллсовская “Utopia”, крэйговские вещи какие-то – вот пожалуй и весь набор техно треков. Все остальное к техно имеет самое далекое, и, как ни странно, очень прямое отношение. Вот скажите – Арета Франклин у вас как-то ассоциируется с техно? Или быть может сумасшедшая группа Funkadelic?! А может быть угрюмая Nitzer Ebb? Но интересен этот диск именно тем, и предназначен для тех, кто хочет узнать откуда есть пошла, техно-музыка. Чем таким обслушивались черные парни Детройта что создали абсолютно новый музыкальный мир. Видимо и концепция этого диска таковой и являлась – дать понять всем страждущим, помочь им разобраться, в том, из какого массива самой разной музыки вдруг вылезло нечто совсем непонятное, и никем ранее не слышанное. Честно говоря такие диски стоит рекомендовать большому количеству слушателей – так как несмотря на возраст некоторых треков, и практически полное отсутствие диджейского сведения все тут слушается очень увлекательно и гармонично. Знаете, порой возникает ощущение того, что ты то ли в поезде едешь, а за окном тебе показывают различные исторические картинки, то ли на экскурсии в шикарном музее, правда не хватает очень грамотного экскурсовода (которого в данном случае легко бы мог заменить грамотно написанный текст в буклете), который со знанием дела и доступно рассказал бы о том или ином представителе. В заключении хотелось бы поздравить обоих мастеров с грамотным подходом к делу, а лейбл BBE с тем, что не изменяет своим традициям, что по нашим временам дорогого стоит.
Год выпуска: 2006 DJ: Laurent Garnier Лейбл: BBE records Стиль: electronic music
ТРЕКЛИСТ: CD 1 : LAURENT GARNIER 01. The Stooges - No Fun 02. Aretha Franklin - Rock Steady 03. The Temptations - Plastic Man 04. Funkadelic - Bettino’s Bounce 05. Carl Craig - No More Words 06. Jeff Mills - Utopia 07. BFC - Galaxy 08. Arpanet - NTT DoCoMo 09. D.I.E. - Get Up 10. Dabrye - Game Over
CD 2 : CARL CRAIG 1- Visage - Frequency 7 2- Kano - It’s A War 3- Yello - No More Words 4- Alexander - Robotnick Dance Boy Dance 5- Art Of Noise - Beat Box (Diversion 1) 6- Nitzer Ebb - Join In The Chant 7- Capricorn - I Need Love (Instrumental) 8- The Black Dog - Virtual 9- Balil Nort - Route 10- Choice - Acid Eiffel
ВСЕХ ВАМ ПРОЦВЕТАНиЙ И БЛАГ !! от вАших сэтов СНОСИТ КРЫШУ ) надеюсь что ТЕКНО ВСЕГДА БУДЕТ ЖИТЬ В НАШЕМ СОЗНАНИИ ! и в СОЗНАНИИ ТЕХ, КТО ЕЩЕ НЕ ПОСТИГ ЭТУ ВЕЛИКОЛЕПНЕЙШУЮ МУЗЫКУ !
В момент становления техно-сцены в Берлине, Петер Кушнерайт (Peter Kushnereit) (DJ Pete, Substance) и Рене Люве (Rene Luwe, Vainqueur) играли на ней заметную роль, выпускаясь и по отдельности и совместным проектом Scion на таких лейблах как Chain Reaction, M и Basic Channel. Последней их громкой работой было создание часового микса из треков проекта Basic Сhannel с использованием программного обеспечения Ableton Live. Этот микс затем вышел на лейбле Tresor. Вот какая получилась с ними беседа... Можете рассказать немного о музыке, которую вы слушали раньше, и что подвинуло вас на увлечение электронной музыкой?
Рене: Я окунулся в эту музыку в конце 80-х. В это время я жил в бывшей Восточной Германии, поэтому такую музыку было очень тяжело достать. Нельзя было просто пойти в магазин и купить ее. В Западном Берлине было несколько радиостанций, чьи трансляции мы могли принимать на Востоке, и таким образом, я слушал всякие шоу, которые начинались обычно за полночь. В это время зарождались чикагский хаус и электро, такой музыки становилось все больше, появлялись какие-то новые, доселе неизвестные тенденции. Когда Стена рухнула, я уже имел некоторое представление относительно артистов и лейблов, так что для меня не было проблемой пойти в музыкальный магазин и спросить продавцов о каком-нибудь альбоме. Некоторые из записей являлись очень редкими и были привезены только на 12-тидюймовый пластинках. Это был 1989 год, а весной 1990-го я нашел магазин Hardwax, и у них был весь тот привозимый материал, который я искал. В середине 90-х была введена единая валюта на Востоке - западногерманская марка, так что, наконец, мы могли купить какие угодно вещи по их реальной стоимости (до падения Стены существовал фиксированный курс и цены устанавливались правительством – sub). Можно было купить много чего сразу, и это было круто. Я начал ди-джеить в только что появившихся хаус- и техно-клубах Берлина. А потом я встретил Петера. Мы наблюдали за тем, что играл ди-джей, и поняли, что мыслим одинаково и стремимся к одному и тому же. Мы стали время от времени встречаться в Hardwax, так мы и подружились. Петер: Но поскольку я из Западного Берлина, то и музыку я покупал в магазинах Западного Берлина. Я узнал о Hardwax приблизительно в то же самое время, что и Рене. До этого я ходил в отделы танцевальной музыки в супермаркетах. У них был Acid House и hip House конца 80-х – начала 90-х. Я слушал музыку всех направлений, но особенно интересовала меня андеграундная танцевальная сцена.
Множество техно-треков, выпускаемых сегодня, состоит из монотонных лупов, а ваша музыка сочетает минимализм с большим количеством разнообразных звуковых ходов и богатым бэкграундом. Что вас привлекает в такой насыщенной музыке?
Рене: Не могу отвечать за других музыкантов, которые пишут музыку в подобном ключе, но лично я никогда не думал о таких терминах, насколько, например, моя музыка дабовая (dubby) или что–нибудь в этом роде. Петер и я начали как ди-джеи и затем стали медленно понимать, какое нужно покупать оборудование или как создать тот или иной звук, который нам бы понравился. Кстати, я довольно поздно обнаружил такую штуку как регги. Я думаю, что это был 1998-й год, когда я накупил много старого материала в этом стиле. До этого я не был настолько погружен в эту музыку. Вся идея моей музыки была основана на атмосфере, повторяющемся груве, но с обилием всяких примочек, которые я добавлял в треки, но которые на его звучании никак не отражались и были заметны уже к середине композиции.
Рене, твоя музыка медленно эволюционировала от треков, где во главу угла ставился ритм и бочка до треков, где бочка уже не являлась основой, а ее роль выполняли различные абстрактные звуковые конструкции и атмосферные грувы. Эта перемена была сознательной или ты что называется «дозрел» до понимания того, что хочешь от создаваемой тобой музыки?
Рене: Когда я начал делать музыку, я также был ди-джеем и к тому же работал в музыкальном магазине Hardwax. Так что я обычно слушал танцевальные треки с обилием бочек, хэтов и очень ограниченным набором остальных звуков. Однажды я получил CD, где был первый релиз Imbalance ”Steady State Music”. Там треки были построены на одном звуке, но имели очень много грува и динамики, и я получил совершенно новое представление о музыке, нежели раньше. Я уже слушал Ambient до этого, но никогда не слышал ничего более мощного, чем этот диск. Также я почувствовал, что не так интересно придерживаться определенных ритмических рисунков и рамок, которые есть почти в каждом треке. Поэтому я стал больше работать со звуком, чем с обычной бочкой.
Вместе с техно и хаусом в вашем творчестве также присутствует очевидное влияние roots/reggae/Dub. Насколько сильное воздействие оно оказывает на вашу музыку?
Рене: Теперь я думаю, что очень сильное, но если вы имеете в виду даб на Chain Reaction, то это не так. Для меня там больше отголосков детройсткого техно или кусочков из чикагского хауса. Но вот концерты, которые мы делали с Tikiman, конечно, оказали очень большое влияние. А еще я слушаю очень часто дома регги, что не может не сказываться. Петер: Мне всегда нравилась такая музыка. Для меня это, главным образом, даб и регги конца 80-х – начала 90-х, когда в этой музыке было больше вовлеченности электронных инструментов. Помню, одним из первых, кого услышал, был такой музыкант как King Tubby. Это было очень сильно, но позже, когда регги был поставлен на конвейер, просто стали штамповать треки, засовывая туда ритм, сделанный на разные лады драм-машиной. А ведь она не должна и вовсе там быть. Это очень забавно.
Холодный Берлин, понятное дело, чем-то отличается от горячей Ямайки. Что вас притягивало в саунде даба и регги вообще?
Рене: Для меня это законченная звуковая гармоничная структура, повторяющаяся в течение всего трека. Нечто, чего нет в диско или фанке. Звуковая гармония – это то, для чего такие треки делались в 70-е специально для саунд-систем того времени. А итоговый звук, доносившийся в клубах из этих саунд-систем, делал эти треки особенно приятными для уха. В них было очень мало много экстремальных средних частот, которые так часто встречаются в нынешней европейской или американской продукции. В ритме у них всегда отличный Грув, которого нет в диско. И, как итог, регги имеет великолепную атмосферу, что также очень важно и в дабе. Этим мне и нравится даб, но главная вещь, которая меня в нем интересует – это вокальные версии. Вокалисты просто удивительны и их лирика очень трогательна. Это такая глубина, которую вы не найдете ни в диско, ни в хаусе, ни в техно.
Какую музыку, помимо электронной, вы любите слушать?
Петер: Дома я почти никогда не слушаю музыку. Чаще всего я слушаю музыку, когда еду в машине. Если у меня бывает время поставить CD или кассету, это может быть все: начиная от старого драм-н-баса до современного дансинга. Или я включаю джазовые программы. Недавно стал интересоваться некоторыми вещами в стиле R&B, такими как Timbaland, - у них очень интересные ритмические рисунки. Думаю, это тоже электронная музыка. Рене: Я слушаю очень разную музыку. Дома иногда играю какой-то непонятный американский электронный материал, который сейчас выпускается.
Вроде Kid 606?
Рене: Нееет, не настолько экстремально. Петер: А мне нравится Kid 606. Рене: Но не ночью. Ночью мне нравится расслаблятся под что-то вроде Oblique или что-нибудь подобное, старые пластинки в стиле рэгги, 70-е годы… В машине чаще включаю радио, обычно джазовую музыку. В Hardwax слушаю техно и хаус.
Рене, почему ты выбрал название Vainqueur для своего сольного проекта? Ты однажды в интервью сказал, что Vainqueur - это название как дань уважения успешно разрешенным личным проблемам
Рене: Когда я собирался выпускать музыку, то был в очень сложной ситуации, потому что, закончив учебу, не мог найти работу. Германия снова стала единым целым - и прежние, используемые на Востоке критерии для приема на работу больше не действовали. И я «попал». Многие люди в восточной половине чувствовали, что проиграли в этом процессе объединения двух частей одного государства, который отозвался коллапсом почти всей восточно-германской промышленности. Многие люди до сих пор чувствуют это. Но не я, потому что передо мной открылось много новых возможностей. Я имею в виду, что до 1989 года думал, что никогда в жизни не побываю легальным способом в Западном Берлине с целью заполучить какие-нибудь «железки» для создания музыки. Но потом я справился с этой ситуацией. Были две цели, побудившие меня к этому: купить нужное оборудование и выпускать треки, поэтому я думаю, что название соответствует.
Как вы думаете, насколько сильное влияние оказало происходящее вокруг, например, такой процесс как воссоединение Берлина, на появление новых тенденций в музыке? Ведь музыка существовала в разных частях города еще до его воссоединения.
Рене: Мне думается, что нет какой-то взаимосвязи. Жизнь течет, и музыка течет вместе с ней. Когда я пишу музыку, то не думаю об этом. К тому же я живу в пригороде, а это не совсем сам Берлин. Музыка не базируется на состоянии дел в каких-то сферах, просто, скорее, определенные люди нашли друг друга в нужное время в одном месте. Это могло случиться не только в Берлине, но и любом другом городе.
Таким образом, строительство нового берлинского центра города не оказало никакого влияния на создаваемую там музыку? (центр Берлина был абсолютно перестроен после падения Стены, снесено много старых советских зданий и построены новые, современные – прим. sub)
Рене: Я надеюсь, нет, потому что большинство зданий, конечно, ужасны: слишком много было построено за короткий период и слишком много архитекторов приехали в город, чтобы оставить тут кусочек своего посредственного вкуса. Нельзя сказать, что большинство зданий имеют хороший архитектурный стиль. Но если посмотреть в прошлое, то все равно понимаешь, что так хорошо в Берлине не было никогда. При этом хорошо спроектированные, построенные и длительное время существующие здания в городе все равно редки.
Насколько был важен (или до сих пор остается) музыкальный магазин Hardwax?
Рене: Hardwax был и остается местом, где я работаю. Во-первых, он помогает покрывать мои финансовые запросы. А с другой стороны, это важное место для контактов со многими людьми, тем более, что его адрес многим известен и они всегда могут контактировать со мной по различным вопросам, связанным с музыкальными проектами, в которые я вовлечен. Когда я начал делать музыку с Петером и позднее, когда появились наши сольные проекты на Chain Reaction очень большое значение придавалось общению с людьми, которые приходили совсем из других тусовок, таких как Monolake или Porter Ricks. Мы обменивались с ними идеями и черпали друг у друга вдохновение. У нас было много разговоров о музыке и о том, какой она должна быть. Именно это помогло нам сформироваться как музыкантам. Я думаю, что именно это оказало самое большое влияние, а не тот факт, что мы все были в Берлине.
Атмосфера вокруг лейблов Basic Channel и Chain Reaction была очень таинственной, артисты все выступали под псевдонимами. Что вы по этому поводу думаете?
Рене: Буду говорить только за себя: я двояко к этому всегда относился. Всякие слухи гуляли вокруг лейбла годами, с другой стороны, я был ди-джеем долгое время, выступал с перформансами во многих местах, так что во всяких интервью не было особого смысла, учитывая, что я и так был на виду у публики. Хотя есть еще и такой вопрос: так ли нужны конкретные лица в музыке? Может быть, промоутерам и публицистам они и нужны, но это маленькая часть музыкальной индустрии, в которой мы работаем, и эти вещи не так важны для доходов, которые приносят продаваемые пластинки. Basic Channel показал всем, что лейбл мог работать и без больших промоушн-кампаний, связанных с выходами новых релизов.
В сознании каждого вы тесно связаны с Basic Channel. Какие вы видите преимущества и недостатки, когда вас ассоциируют с Марком и Морицом?
Рене: Штука в том, что мы просто очень хорошие друзья. Поэтому неправильно думать, что мы разные люди, собравшиеся в одну группу. Наши отношения не являются частью коммерческой сделки, после которой каждый пойдет по собственному пути. Мы знаем их уже очень долго и уже давно с ними дружим. Что бы мы ни делали, мы всегда будем связаны с ними, хотим мы того или нет. Другие люди всегда выдумывают что-то. Иногда это правда, а иногда нет. Иногда очень странно, что люди все время говорят о том, что мы связаны. Такого не бывает в другой музыке, Посмотрите на всех тех людей, которые были вдохновлены творчеством Autechre, например. Насколько много людей делают что-то подобное, но вы никогда не услышите, чтобы говорили, что они делают музыку с саундом Autechre. Для меня с самого начала это было неважно, поскольку я таких целей для себя не ставил.
Как вы думаете, почему в таком большом количестве люди пытаются имитировать саунд Basic Channel/Chain Reaction, но почти никогда такое подражание не приносит успех?
Рене: Хм, интересный вопрос. Я не знаю, честно. Эта музыка стала прототипом для множества техно-треков. Они (Basic Channel) – настоящие профессионалы, они хотят во всем быть лучшими. Это также объясняет, почему они так упорно гнут свою линию. Другие люди могут попробовать сымитировать их, но возможно они не так чувствуют музыку. Петер: Тяжело говорить, потому что мы никогда не общались с этими людьми. Иногда они подходят к нам со своими промо- и демо-записями. Нам тяжело оценивать этот стиль музыки. Мы очень близко к линии Basic Channel, к источнику, поэтому мы всегда ощущаем себя не в своей тарелке, когда слушаем композиции других людей, которые сделаны в подобном духе. За все эти годы, я думаю, что смог услышать один или два хороших трека с нужной атмосферой, но, в то же время, с другим подходом к созданию подобной музыки. Эти люди пытаются сочетать подход Basic Channel с разной начинкой и бэкграундом, и это очень хорошо, но в большинстве случаев это просто копирование звуков. Может быть, музыканты не думают об этом. Люди всегда стараются копировать хорошую музыку в любом ее жанре, иногда даже подсознательно.
Нельзя отрицать, что есть очень много общего среди большинства берлинских музыкантов. Такие люди как Pole, Porter Ricks и Monolake всегда имеют схожий почерк в своих треках. Что это за связующий фактор между всеми этими артистами, как вы думаете?
Рене: Я с уверенностью могу сказать только за музыкантов Chain Reaction. Мы все из очень разных кругов, поэтому с самого начала мы очень уважительно относились друг к другу. Мы слушали музыку друг у друга и много дискутировали о ней, о звуках, которые были найдены и реализованы в треках. Таким образом мы пускались в музыкальное путешествие во времени, это были 1995-1997гг. Особенных ощущений новизны не было. Если слушать электронную музыку 70-х, можно испытать те же самые чувства, особенно если слушать рэгги-музыку – можно почувствовать часть того грува. Поэтому я так сейчас погружен в рэгги. Я обнаружил, что эта музыка мне намного ближе, чем большинство современных ритмов. Возможно, это случилось потому, что сейчас звук у многих слишком однообразен. Такие музыканты как Porter Ricks и Monolake пришли из авангарда электронной сцены или из электронно-акустической музыки. Они тоже слушали музыку 70-х. И конечно, им также нравится Basic Channel. Сложив все это вместе, извлекаемые ими звуки покажутся не такими уж и странными.
Как вы думаете, что послужило основным толчком к бурному расцвету стиля «минимал» с главными центрами в Кельне и Берлине?
Рене: Мне кажется, это изначально было для многих тем самым местом, где они сошлись в нужное время. Есть тусовка в Берлине и в Кельне, у них есть знакомая тусовка, у этой тусовки есть еще тусовка с теми же пристрастиями в музыке. Мы начали разветвлять сеть магазинов, лейблов, дистрибьюции и всех сопутствующих вещей. В Берлине Марк из Basic Channel открыл Hardwax в 89-м году, и тогда техно возникло в городе как новое направление в музыке. Через Марка пролегло много тесных связей, например, с Америкой, с Детройтом. Это был уже следующий шаг. Если кто-то начинает что-то интересное, все хотят к нему присоединиться.
Люди, вовлеченные в Basic Channel и Hardwax, довольно быстро упрочили установившиеся связи с Детройтом. Что делало ваше сотрудничество с "Городом моторов" и некоторыми его музыкантами столь тесным и успешным?
Рене: Эта музыка уже тогда могла быть вынесенной на обозрение широкой аудитории в Америке. Берлин был хорошим местом, потому что люди были открыты, и техно было превосходным саундтреком этого ощущения открытости. Вечеринки были хорошим способом самовыражения. Люди с Востока могли теперь свободно передвигаться на Запад (речь идет про Берлин – прим. sub), там была новая музыка, там были эти старые-старые заброшенные фабрики, заводы и т.д. Техно было способом оставить позади все плохое из прошлого. Было множество рассуждений о том, чем являлось детройтское техно. Людям нравилось объединяться и создавать вместе какие-то проекты. Димитри (Dimitri Hegeman) из Tresor уже познакомился с Джеффом Миллзом. Это было время обоюдной радости от общения и для американцев, и для европейцев.
Люди часто сравнивают Берлин и Детройт. Вы думаете, параллели уместны между этими двумя городами или это что-то надуманное, в том числе и прессой?
Рене: Это всегда было одной из придуманных прессой историей. Отчасти это верно, если посмотреть со стороны строительства и архитектуры, потому что в начале 90-х была очень заметна разница между западной и восточной частями Берлина, как и в Детройте между даунтауном и пригородом. Но с середины 90-х это сравнение потеряло свою актуальность.
Как было для вас сыграть живьем на первом DEMF (Detroit Electronic Music Festival) в 2000-м году на главной арене? Какие впечатления остались у вас от этого выступления?
Рене: Сэт на DEMF был очень важен, поскольку не так много людей задействовано в рэгги-музыке, и было здорово увидеть их всех, особенно тех, с кем мы долго не виделись. Но в эти дни была совсем иная атмосфера в Детройте, нежели когда мы выступали в 98-м. Это была моя первая поездка в США. Петер: Я думаю, мы были, прежде всего, немного удивлены теми отличиями, которые тогда были для нас в диковинку. В итоге все закончилось довольно хорошо. Мы не слышали никого из тех, для кого выступали, потому что мы располагались довольно далеко от аудитории. Вокруг было не особенно много людей, поскольку погода оставляла желать лучшего. Тинейджеры на главном танцполе начали танцевать брейкданс. Изначально это был большой парк, где мы просто играли музыку, которую считали хорошей. Очень радостно было видеть Марка и Морица рядом, так как мы никогда не делали шоу вместе. Это немного успокаивало.
Рене, в Берлине вы работали вместе с Eddie “Flashin” Fowlkes. Вы можете нам рассказать немного о нем?
Рене: Это неправда, но он из тех, кто повлиял на меня, я купил оборудование и начал писать музыку во многом благодаря ему.
Под псевдонимом Scion вы выпустили не так много релизов, но зато часто даете живые выступления. Как бы вы могли это объяснить? Может Scion – это, скорее, некая музыкальная концепция, чем просто музыканты, пишущие собственную музыку?
Рене: Ну, когда начинают спрашивать о живых выступлениях… Эти вопросы начались, с тех пор как люди узнали о Chain Reaction. Это было время, когда все музыканты лейбла задавались вопросом: «Что дальше?». Ведь весь материал, вошедший в их альбомы, уже издавался ранее на лейбле, поэтому, когда стали выпускаться CD, многие из нас думали уже о новых проектах. В этом смысле мы чувствовали, что неправильно было бы выпускать какой-то новый материал, поскольку не изданы еще старые работы на CD, поэтому стали готовить специальные живые сэты. Прежде и Петер, и я делали, главным образом, каждый собственные вещи, но для живого выступления мы объединились, чтобы подобрать новые треки для своего сэта. В последующих выступлениях мы дорабатывали и развивали наши композиции все больше и больше. Поэтому достаточно долго у нас не было времени записать треки вместе. Главным для нас было делать постоянно что-то непохожее. Я убежден, что очень важная часть работы музыканта – давать живые концерты. К тому же, исключительно с релизами вы не заработаете достаточно денег.
Очень интересный был для вас момент, когда Scion и Tikiman выступали в Бейруте, в Ливане. Как это было?
Рене: Петер и я уже побывали к тому времени в Бейруте с лайв-актом как Scion. От этой поездки остались особенные впечатления. В Бейруте не все так, как многие думают, поскольку черпают информацию из новостей. Израиль кажется очень далеким, а непосредственно сам город имеет почти европейские очертания (как юг Франции). Бары и ночные клубы отличные, просто музыка в них немного не та, к которой мы привыкли. Но мы видели несколько человек, которые хотели что-то изменить в своем городе в музыкальном плане, и они приглашали нас снова и снова.
Я видел ваш лайв с Tikiman, где Петер занимался сведением треков, Tikiman как обычно был на вокале, а Рене накладывал поверх этого всего различные эффекты. Почему вы выбрали такой подход?
Рене: Когда мы с Петером это продумывали, то были под влиянием одного выступления Tikiman в берлинском клубе, которое было очень плохим, поскольку ди-джей, который играл версии, понятия не имел, как это правильно делать (версии – это инструментальные темы без вокала, которые есть всегда на даб-пластинках на обратной стороне - прим. sub). Перед этим мы всегда говорили, когда нас спрашивали о лайв-шоу Tikiman, что эти выступления довольно специфичные и подходят далеко не для всех, но после той ночи мы предложили ему принять участие в наших выступлениях. Мы выбрали привычную для нас тематику, и он мог спокойно себя чувствовать в ней. Тем временем, образовались целые саунд-системы на основе регги, и эта музыка стала доступной для более широкой аудитории. Мы объединили некоторые произведения Tikiman с инструментальными танцевальными версиями классического регги 80-х, с которыми он также мог импровизировать. Также мы разместили целый dj-setup в компьютере, потому что у Петера возникали проблемы с правильным микшированием. Петер: Мы хотели в традиционном стиле представить Tikiman публике. Вспоминая старые саунд-системы, когда люди играли даб-версии, были МС и прочее. Это было прекрасной идеей для того, чтобы презентовать Tikiman. Рене работал над собственным миксом и некоторыми эффектами голоса, я подбирал треки. Было очень интересно. Это был ди-джей сэт, и в то же время определенная импровизация, но на выходе было все чисто и четко. Теперь мы перенесли все наши звуковые файлы, все треки на наши лэптопы. Мы играем и виниловые версии, но наличие компьютера облегчает возможности по комбинированию треков, и мы можем как-то по-новому их воспроизвести. Мы так делали на наших последних нескольких шоу. Мы использовали программное обеспечение Ableton Live, с которым оказалось все намного удобнее.
Почему вы выбрали именно это программное обеспечение и что вообще вы думаете по поводу цифровых технологий?
Петер: Это упорядоченная и систематизированная программа, при этом очень простая в использовании. Там есть виртуальный микшер и виртуальный рекордер. Можно играть и резать файлы как хочется. Интерфейс очень прост, и не нужно переключаться между кучей окон и менюшек. Такие дополнительные программы для ди-джея – это, конечно, вещь!
Компьютеры играют очень большую роль в создании музыки сегодня. Насколько сильно изменилась ваша студия за эти годы?
Рене: Компьютеры играют намного бОльшую роль во всех сферах нашей жизни, чем в былые годы, поэтому, конечно, я использую компьютер для музыки чаще, чем в прошлом, но только когда это необходимо.
В настоящее время вы предпочитаете работать с программным обеспечением или с реальным «железом» и почему?
Рене: Компьютеры были разработаны, чтобы дать больше возможностей человеку. В прошлом нужно было покупать много студийного оборудования и огромный микшерный пульт. Сейчас же есть лэптоп, куда можно все это уместить. А если вы все делаете в домашней студии, компьютер вообще великая вещь. Главное не менять способ извлечения звуков. Я все еще храню мои старые синтезаторы. Компьютеры просто служат для эмуляции чего-либо и это здорово, но почему я должен что-то дублировать, если у меня есть оригинальный источник? Петер: Вообще я очень доволен возможностями компьютера, в частности, для редактирования и аранжировки материала, но для создания я всегда использую мое старое оборудование. Мне не нравится, что музыка с помощью лэптопа часто звучит «вылизанно». Даже если вы пытаетесь сделать звук с шумами с помощью компьютера, они все равно в большинстве своем вычищаются. Например, у меня в студии синтезаторы были подключены так, что при извлечении звуков были слышны посторонние шумы, которые возникали из-за несовершенства контактов подключенного оборудования. Так вот, эти шумы мне очень нравились. Часто с помощью каких-то нежелательных, но прикольных «фишек» создается хорошая атмосфера. Я думаю, что никогда полностью не изменюсь. И поэтому для DJ-сэта или выступления я буду лишь иногда использовать компьютерное оборудование, когда это будет нужно, например, когда путешествуешь и не можешь взять с собой все свои наработки. Но я всегда буду ди-джеить с настоящих носителей и вертушек.
Множество безумно интересного программного обеспечения рождается в Берлине. Кто эти люди или, может быть, та сила, которая стоит за этим потоком музыкальных программ?
Рене: Сложный вопрос.
Я знаю, что Monolake помогал разрабатывать Ableton Live.
Рене: Да, половина проекта Monolake (Роберт Хенке – прим. sub) работала для Native Instruments (разработчик Ableton – прим. sub). Проект, в итоге, создавал музыку на собственном программном обеспечении. Ableton Live – это результат исследований, которыми они занимались достаточно продолжительное время. Это, определенно, было их целью - поработать с различными звуковыми настройками, которые они делали для своих выступлений.
Вы очень много занимаетесь мастерингом своих работ. Что вы можете рассказать об этом?
Петер: Очень важны, и даже более чем важны люди, занимающиеся мастерингом. Нужно поддерживать хорошие контакты с ними, потому что они дают исходникам новую жизнь и привносят какие-то ощущения. Мне нравится как другие люди «мастерят» мои треки, потому что я не могу сделать это сам. Я могу сделать трек, который звучит хорошо для меня, но когда я иду делать его на мастеринговом оборудовании и затем делаю первичную нарезку треков на виниле, они звучат абсолютно по-разному. И тогда очень важен обмен мнениями со звукоинженером: как хотелось бы, чтобы все звучало. Если это хороший звукоинженер, это действительно скажется на продукции. Все артисты с Chain Reaction делали мастеринг в Берлине, кроме трека Рене “Lyot”, который мастеровался в студии NSC в Детройте.
Что можно ожидать от вас в будущем?
Петер: Ну, я не знаю точно, но думаю, что появятся какой-то новый материал. Рене и я можем вернуться к своим сольным проектам. Мы работаем одинаково хорошо и по отдельности и вместе. Мы многому научились, работая над последним нашим самым большим проектом для компакт-диска "Scion Arrange And Process Basic Channel Tracks". Наше взаимодействие друг с другом было классным, и мы с нетерпением ждали, чтобы вернуться к нашему собственному материалу. Теперь положение вещей нас вполне устраивает. Кстати, думаю, что и живьем выступать буду еще достаточно долго.
Как-то раз прочитал вот эту статью, ужаснулся и закрыл страницу и подумал,ч то со мной никогда такого не произойдет.
Но именно сегодня я потерял в неравных боях с электросетью 40-ка гигабайтный винчестер своего ноутбука. Точнее всю музыку, написанную за последние 2 с половиной года. Все сведенные и несведенные треки, все секвенции и все все наработки и все семплы, из которых эта музыка была собрана. Ситуация заставила меня всерьез задуматься над тем, что же в сущности производят люди, называющими себя электронными музыкантами. Чем они занимаются?? Несмотря, на то,что мне до сих пор не верится, что вся моя музыка больше не существует больше не существует, я почему-то вспомнил о том, что умею играть на барабанах. А если вы не умеете играть на барабанах, то.. настоятельно рекомендую всем делать резервные копии ваших файлов...
комментарии
+
